folkosfera

III NOITE DA ALCATRA

2011-10-10T16:10:00.002Z

Mais uma realização do Grupo de Baile da Canção Regional Terceirense, desta feita a 3ª edição da NOITE DA ALCATRA.
Um verdadeiro desfile de sabores e um desafio à imaginação popular numa recreação do ícone da gastronomia açoriana:
"Alcatra" de carne, peixe, coelho, feijão, favas e couves.

Para fazer cama será servido um "Caldo verde" e a para arrematar uma suculenta "Salada de fruta". É claro que tudo acompanhado com um bom vinho, sumo e água.

Para não esquecer: dia 22 de Outubro, pelas 20h00 no Salão da Santa Casa da Misericórdia de Angra do Heroísmo em S. Carlos.
Por pessoa - 12.50€.

VIOLA DA TERRA - NEM TUDO ESTÁ PERDIDO

2011-10-03T14:53:00.002Z

Porque se chegou a temer pelo seu desaparecimento eis que nos surgem novos entusiastas construtores de instrumentos de cordas e, em particular, de "violas da terra".

VIV'A MÚSICA

2011-10-01T11:21:00.002Z

Em dia de celebração mundial da música a minha respeitosa vénia às bandas filarmónicas e aos grupos que se preocupam com a reposição da nossa memória colectiva.

XX FESTA DA VINHA E DO VINHO DOS BISCOITOS

2011-09-01T17:24:00.002Z

FERNANDO PESSOA, bebendo um copo de vinho na Adega de Abel Pereira da Fonseca, em Campo de Ourique, Lisboa, em 1929.

Boa é a vida, mas melhor é o vinho.

XX FESTA DA VINHA E DO VINHO DOS BISCOITOS

2011-08-23T11:00:00.009Z

PROGRAMA

Sexta-Feira, 2 de Setembro de 2011

-21h00 - Colóquio “A Saúde e o Vinho” pela Dra. Cláudia Meneses (nutricionista).
Seguir-se-á um “Biscoitos d’Honra” com o patrocínio da Casa Agrícola Brum e Animação Musical.

Sábado, 3 de Setembro de 2011

“Vamos vindimar”
-14h30 – Saída do Museu do Vinho para a vinha;
-15h30 – Carregamento das uvas e regresso ao Museu do Vinho;
-16h00 – Pisa das uvas;
-16h30 – Bênção e prova do mosto;
-17h00 – Jantar dos Vindimadores;
-18h00–Baile e animação musical.

Confecção do Jantar, Baile e Animação Musical a cargo do Grupo de Baile da Canção Regional Terceirense.

NOTA : A entrada no recinto do “Jantar dos Vindimadores” será permitida apenas a quem possuir uma taladeira (peça de barro que estará à venda no local).

Uma óptima sugestão para o primeiro fim de semana de Setembro.

XX FESTA DA VINHA E DO VINHO DOS BISCOITOS

2011-08-19T16:33:00.005Z

Já em preparação a XXª edição da festa que celebra a vinha e o vinho dos Biscoitos. Com o habitual empenho e alegria dos homens e mulheres do Grupo de Baile da Canção Regional Terceirense; com a incomensurável disponibilidade da Casa Agrícola Brum; e com o apoio, desde o primeiro minuto, da Fundação INATEL.

Uma óptima sugestão para o primeiro fim de semana de Setembro.

UM ANO DEPOIS

2011-08-17T11:42:00.004Z

Precisamente um ano depois estou de volta!

Novamente com Festival Internacional de Folclore dos Açores, agora na sua XXVIIª edição, e na confirmação do estatuto de "melhor festival de folclore de Portugal".

Esta classificação, sem carácter oficial, é resultante da análise de vários aspectos que, parecendo menores, vão muito para além do grande espectáculo de encerramento. A avaliação, sendo feita pelos próprios grupos que, habituados como estão a participar em eventos similares, é insuspeita e isenta. O público, por sua vez, revela o seu veredicto através da adesão aos eventos que vão sendo realizados ao longo de uma semana e que culmina com a grande gala na Praça de Touros Ilha Terceira que, este ano, registou novamente uma enchente numa noite em que não se se regatearam aplausos aos participantes.

O Festival Internacional de Folclore dos Açores atingiu, quanto a nós, um patamar que é dificilmente ultrapassável. A sua dimensão é também, quanto a nós, insustentável. Embora o modelo esteja definido é preciso ter alguns cuidados com o número de grupos participantes e com a origem dos mesmos, sob pena de cansar e afastar espectadores.

Parabéns COFIT!

GALA DE ENCERRAMENTO DO XXVI FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOLCLORE DOS AÇORES - COFIT

2010-08-17T13:42:00.019Z

Chegou ao fim o XXVI Festival Internacional de Folclore dos Açores. E bem pode dizer-se que fechou com chave d'ouro.

De facto o espectáculo de encerramento foi um deslumbramento. Aliada à qualidade dos grupos participantes, a organização do COFIT foi no mínimo excelente. É claro que este espectáculo é o culminar de uma semana repleta de outras manifestações, quiçá menos mediáticas, mas que, sabemos nós, são de importância vital para a apreciação que as instituições, nomeadamente o CIOFF, e os grupos fazem de todo o festival. E sentimos, mesmo quem não está próximo da organização como nós, sentimos, dizia, que todos os participantes deste Festival vão com a ilha Terceira, a sua gente e os Açores no coração. Sentimos isso na efusão da despedida. Sentimos isso na entrega às "performances" de cada grupo. Sentimos isso porque há emoções que não se podem esconder. E o povo, o imenso povo que enchia literalmente os milhares de lugares disponíveis na monumetal de Angra, não lhes regatearam aplausos, de pé e durante alguns minutos.

Portugal

Grupo Folclórico do Salão (Ilha do Faial) - Açores

Suécia

Folkdanslaget Viljan

Itália

Gruppo Folkloristico Città di Agrigento

Alemanha
Danzdeel Salzkotten

Portugal

Rancho Folclórico da Casa do Povo de Glória do Ribatejo

Espanha

Grupo Folklorico Trebeyu

Polónia

Zespól Piesni i Tanca Szkoly Glównej Handlowej w Warszawie

Croácia

Zagrebacki Folklorni Ansambl

Portugal

Grupo Folclórico de Crastovães

Chipre

Gazimagusa Belediyesi Halk Danslari Toplulugu

Lituania

Vilniaus Pynimélis

U S A

Idaho Rocky Mountain Express

México

Ballet Folklorico Orizaba

Porto Rico
Ballet Folklórico Bellos Atardeceres

Parabéns ao COFIT!

Ate pr'ó ano!

À NOITE, NA PRAÇA VELHA

2010-08-12T11:11:00.009Z

O coração de Angra tem batido, nas últimas noites, ao ritmo da música popular por modo da "VI Feira de Artesanato e Sabores Tradicionais", integrada no programa do "XXVI Festival Internacional de Folclore dos Açores".

Este modelo tem o mérito de servir de aperitivo para o prato principal do "festival" que é, sem sombra de dúvida, a gala de encerramento e permite a todos os "grupos de folclore" locais apresentarem o resultado do seu trabalho ao longo de um ano, não só na vertente da dança "folclórica" como também no desenvolvimento de actividades ligadas ao artesanto e à gastronomia.

Noites agradáveis estas na Praça Velha com excelente correspondência de público e sorrisos a rodos.

XXVI FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOLCLORE DOS AÇORES

2010-08-10T12:05:00.003Z

O XXVI Festival Internacional de Folclore dos Açores teve ontem o seu início com a cerimónia do astear das bandeiras dos países participantes e terá o seu terminus no próximo dia 14.

Eis o programa:

Terça, 10 / Agosto / 2010

11h00 - Cerimónia protocolar de boas-vindas pelo Governo Regional do Açores Local: Palacete Silveira e Paulo

15h30: Exibição de grupos em Instituições de Solidariedade Social Local: Lar de Idosos da Santa Casa da Misericórdia de Angra do Heroísmo

19h45: Exibição de grupos no Centro Comunitário Americano Local: Base Aérea das Lajes 22h00: Exibição de grupos no Porto Judeu Local: Freguesia do Porto Judeu

22h00: Exibição de grupos nas Festas de São Mateus Local: Freguesia de São Mateus

22h00: Exibição de grupos em São Bartolomeu Local: Terreiro de São Bartolomeu

15h30: Exibição de grupos em Instituições de Solidariedade Social - Local: Centro Social de São Bento

15h30: Exibição de grupos em Instituições de Solidariedade Social - Local: Centro Comunitário das Vila das Lajes

Quarta, 11 / Agosto / 2010

15h30: “Oficinas de Dança e Música” Local: Praça Velha

20h30: “Gala Internacional Sénior – Angra do Heroísmo” Local: Teatro Angrense

Quinta, 12 / Agosto / 2010

14h30: Festa Campera Local: Tentadero da Terra-chã

20h30: “Gala Internacional Sénior – Praia da Vitoria” Local: Praia da Vitória

Sexta, 13 / Agosto / 2010

22h00: “Desfilando e Bailando” Local: Rua da Sé e Praça Velha

Sábado, 14 / Agosto / 2010

11h00: Cerimónia protocolar de boas-vindas pela Câmara Municipal de Angra do Heroísmo Local: Câmara Municipal de Angra do Heroísmo

12h00: Celebração Ecuménica Local: Sé Catedral de Angra do Heroísmo

21h00: “XXVI FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOLCLORE DOS AÇORES” Local: Praça de Toiros da Ilha Terceira.

Pelo que temos visto, mais um festival a honrar o prestígio do COFIT.

A NÃO PERDER

2010-07-02T12:05:00.004Z

Exposição comemorativa dos 100 anos do nascimento de um dos maiores etnólogos portugueses. "Ernesto Veiga Oliveira, Um Etnólogo nos Açores" estará patente ao público até 9 Setembro na Sala do Capítulo, Museu de Angra do Heroísmo.

A não perder!

MINHA JÓIA DE VIOLA

2010-06-25T11:04:00.002Z

A marcha do Grupo de Baile da Canção Regional Terceirense saiu à rua na grande noite de S. João da cidade de Angra do Heroísmo.
Perante milhares de pessoas que enchiam literalmente as principais ruas da cidade património, a marcha "Minha Jóia de Viola", com cerca de 100 participantes e com acompanhamento musical da Filarmónica da Associação Cultural do Porto Judeu, desfilou e encantou, tendo recebido fortes e entusiásticos aplausos.
Mais uma louvável iniciativa que vem enriquecer o já valioso currículo do mais antigo grupo de folclore da ilha Terceira

ANGRA JÓIA DO MUNDO

2010-06-19T10:01:00.004Z

A fazer jus ao ditado "de poeta e de louco..."

Relicário com ametista
Meu pingente de opala
És cruz de pôr ao peito
Diadema de esmeralda

Minha medalha de âmbar
Meu bracelete de turquesa
Pulseira de jade e jaspe
És grinalda de princesa

És meu brinco de orelha
Pérola do meu colar
És a pedra que enfeita
O meu anel de noivar

És botão do meu punho
És fio de ouro e prata
És rubi do meu relógio
Meu alfinete de gravata

És capa real ornada
Com pedras de azeviche
És coroa de imperador
Ceptro de imperatriz

Tuas ruas são safiras
Tuas casas são brilhantes
Teus monumentos topázios
Tuas gentes diamantes

Ó Angra, és uma jóia
Que trago na minha mão
Para dar a toda a gente
Em noite de S. João

A NOSSA MARCHA É LINDA!

2010-06-16T17:17:00.008Z

O Grupo de Baile da Canção Regional Terceirense organizou uma marcha de S. João para desfilar nas festas de Angra do Heroísmo deste ano. E, tal como hà 2 anos, com letra de Xico Batata e música de Jão Carocho.
Mais uma vez o "nosso" poeta teve o condão de construir uma letra com várias alusões às "modas" do folclore terceirense que constituem o "baile direito" e, como corolário e em perfeita consonância com o tema das festas, eleva a "VIOLA DA TERCEIRA" a "JÓIA DO MUNDO".

Aqui vai a letra

Refrão

Angra que brilha
marchando a compasso
a gente da ilha
vem ao teu regaço
as nossas cantigas
que são tradição
são joías antigas
do teu S. João

A dançar a "doce esperança"
Nos "braços" da maré cheia
Trazemos a nossa herança
Onde a história se passeia
"S. Macaio" naufragou
Pelos "mares" do "meu bem"
Só a "saudade" ficou
Nestes "bravos" de ninguém

O nosso "baile direito"
Dançado em chão de poesia
E o cantador a seu jeito
Vai rimando a nostalgia
Tocada à luz da fogueira
Com sentimento profundo
A "viola da Terceira"
É também joía do mundo

Para os mais distraídos o Xico Batata foi, pelo segundo ano consecutivo, o vencedor do concurso da marcha oficial das Sanjoaninas.

.

FESTAS "BATISTINAS"

2010-06-15T16:36:00.007Z

Eis que estão de volta as "sanjoaninas". As maiores festas profanas dos açores, como fazem gala de propagandear os mais "terceiristas" e mentores do permanente despique entre as ilhas. Uma tradição secular a fazer fé em crónicas e relatos antigos. Certamente com outra dimensão e outro espírito mas, sempre que necessário, interrompidas pelas circunstâncias.

Um passeio a meados do século passado, pela pena de Armando Ávila, dá-nos conta de algumas curiosidades interessantes sobre esta festa que, quanto a nós, já conheceu dias melhores.

Venham daí:

"As Festas de S. João tiveram fama, e, durante anos, marcaram pelo seu brilhantismo. Eram anunciadas em bandos, que percorriam as ruas principais, parando nos largos e centros das localidades.
Além dos banhos milagrosos, fogueiras, perfumes, canções, romarias, preces e sortilégios, com que o povo costumava comemorar estas datas, tanto em Angra como na Vila da Praia realizavam-se as festas “batistinas” com a mesma pompa.
Em praças improvisadas, nos largos mais centrais das localidades, realizavam-se as “cavalhadas”, as justas, os torneios, os jogos e as danças variadas e caprichosas, e as touradas, em que se chegaram a matar touros, segundo o uso de Espanha, talvez por influência da dominação filipina, que nos alvores do século XVII exerceu natural predomínio nos costumes portugueses.
Para as festas de carácter religioso se edificou, na esquina da Rua de S. João, no prédio onde hoje existe a firma Vidal & C.a, Sues., uma pequena capela, devotada ao venerando patrono dos fidalgos portugueses, S. João Baptista, por iniciativa de João Vieira, o Velho, ao tempo presidente do Senado Terceirense.
"Demorando um primeiro andar “sobradado”—diz o historiador Pinheiro Chagas, — era esta capela devassada da porta da rua, a que passou a dar-se o nome do santo, por um arco de volta inteira, enquanto que pela banda da Rua da Sé, (hoje Rua da República), era vista por outro arco de iguais dimensões. De ambas as ruas, pois, se observava o altar, que se erguia no fundo, ou ponto mais oriental deste pequenino edifício religioso, onde por alguns séculos tão festejado foi o filho do incrédulo Zacarias, o preclaro precursor do Divino "Agnus Dei,,.
Tão aparatosas se faziam as festas “batistinas” na Ilha Terceira, que o jornal de Lisboa, A Nação, de 5 de Janeiro de 1681, se lhe referiu nestes termos:
"Admiraram-se os forasteiros que então se achavam em Angra, em tal forma, que disseram a voz pública que não poderia ser crido em parte nenhuma do mundo a muita riqueza que possuía em si a cidade de Angra; e não faltavam alguns que foram de opinião se não havia mostrar aqueles tão grandes cabedais com tanta publicidade em terra onde residiam moradores tantos estrangeiros de várias e diversas nações e ainda em tempos de inimigos tão poderosos como eram os castelhanos,,.
Embora com menor número de diversões — entre as quais avultava a espera de gado bravo que atravessava as ruas da cidade – ainda há poucos anos se realizavam em Angra, as Festas de S. João.
Acabaram, infelizmente, por desaparecer, sendo de esperar que venham a reviver, ainda este ano."

Boas festas!

A MULHER E A MODA

2010-05-31T15:37:00.001Z

A moda destrói a beleza e destrói o espírito. Um caixeiro desenha a lápis, em Paris, um certo chapéu um certo corpete, umas certas mangas — e todas, magras e gordas, as louras e as trigueiras, as altas e as pequeninas, se introduzem, se alojam, se enfiam naquele molde, sem se preocuparem se o seu corpo, a sua cor, o seu perfil, a sua altura, o seu peito, condizem, harmoniza, vão bem com o molde decretado e chegado pelo correio. Abandonando-se servilmente ao figurino, abdicam a sua originalidade, o seu gosto. Aceitam uma banalidade em seda — e um lugar comum com folhos. Uma senhora que não inventa e não cria os seus vestidos — é como um escritor que não acha e não inventa as suas ideias. Ter a toilette do figurino é fazer como os merceeiros que têm a opinião da sua gazeta. Desabitua o espírito da invenção, da espontaneidade, da liberdade. É uma confissão tácita de que não tem espírito, nem fantasia. Seguir um figurino é aprender a elegância de cor, para ir recitar na rua; é o ter o gosto que se recebeu de encomenda; é alugar o chic ao mês; é mandar vir as ideias pelo correio; é o bom-tom por assinatura.
Que falta de espírito! e os maridos pagam-no.

Eça de Queiroz

A LIÇÃO

2010-05-28T12:26:00.008Z

foto roubada a "Bagos d'Uva"

O Grupo Folclórico Fontes da Nossa Ilha – GFFNI- completou, recentemente, 25 anos de actividade, comemorando assim as suas “bodas de prata”.

Se a efeméride se tivesse resumido à simples lembrança da data, com uma palestra, um comes e bebes da praxe e um artigo para os jornais com uma foto do grupo, sobejaria a palavra “parabéns” e eventualmente os desejos de “outros tantos anos de vida”. Mas o que aconteceu obriga-nos, por uma questão de justiça e pudor, a dizer mais duas ou três palavras.

Logo a primeira com um pedido de desculpas pelo facto de, e apesar de atempadamente ter-mos recebido convite para participar na festa do Divino Espírito Santo de 16 a 23 de Maio, imperativos que não interessam aqui, impediram-nos de estar presentes. Certamente que ficamos nós a perder.

Confesso que as expectativas criadas não eram, também, muito elevadas e, excepção feita às duas palestras agendadas, primeiro pela matéria e, sobretudo, pelo orador Padre Hélder, estudioso e profundo conhecedor da temática do Espírito Santo, o restante, pensava-mos nós, seria igual a tantas outras mordomias e “brianças” para as quais temos sido convidados.

Diariamente, mercê de um trabalho (excelente, diga-se) de informação que nos foi proporcionado de forma apaixonada pelo blog “Bagos d’Uva”, que fez o acompanhamento de todos os momentos desta semana especial, fomos tendo a percepção que afinal estávamos enganados.

O que o GFFNI se propunha fazer era, afinal, muito mais do que preencher uma semana com uma mordomia banal.
O que o GFFNI se propunha fazer, e estava fazendo com o envolvimento e orgulho da comunidade onde está inserido, era trazer de volta aos olhos de todos, os verdadeiros valores da Festa e a beleza de todo o cerimonial, fazendo de cada pormenor o seu ponto alto.
O que o GFFNI se propunha fazer, e estava fazendo era, afinal, trocar o trabalho fácil de fazer a Festa “comprando tudo feito” por muito trabalho feito com muito saber, amor e paixão.
O que o GFFNI se propunha fazer e estava fazendo a cada dia que passava, era mostrar a todos que a Festa, a autentica, é ainda possível com toda a sua riqueza cerimonial e com a preservação de todos os seus valores.
A dignidade posta em cada uma dos momentos da Festa foi sinónima do respeito pela sua simbologia: desde o receber as “insígnias”, a sua colocação em lugar previamente decorado, o terço participado, a abundância e apresentação da “mesa” para as visitas, o ir buscar o vinho, o preparar as flores para os bezerros, a folia que culmina com a bênção do gado pelos seus criadores, a “amassadura” e cozedura do pão e da “massa”, a ceia dos criadores, a partilha permanente, e entreajuda espontânea, a alegria saudável, as sopas, a organização do cortejo da “coroação”, com a entrega das “insígnias” com as devidas distinções, a cerimónia da “coroação”, o bodo, o pão, o vinho, o regresso, a entrega de esmolas, a função, o regresso ao “império”, o arraial, enfim, tudo o que o GFFNI se propôs fazer, fê-lo como deve ser feito e provou, assim, que pode ser feito sem ter que se recorrer aos efeitos perniciosos de uma representação “folclórica”.
O que o GFFNI fez, sem grandes alaridos e parangonas, foi dar uma lição de como se deve trabalhar e dinamizar a cultura popular, evitando a todo o custo a sua “folclorização”.

O “folclore” é um fóssil da cultura popular (que o Divino Espírito Santo me proteja!).

O que nós sempre defendemos, e por vezes de uma forma solitária, é uma cultura popular viva, em que todos se revejam e se identifiquem com ela, sem adereços de faz de conta, sem medos de parecer fora de moda, num esforço permanente de a alimentar com o nosso empenho desinteressado, utilizando-a em nosso proveito e prazer sem a desvirtuar, partilhando-a sem preconceitos e deixando-a orgulhosamente como uma herança digna e apetecível aos nossos vindouros.

O que o GFFNI fez durante a semana de 16 a 23 de Maio de 2010 foi, com muita humildade, dar o seu contributo.

Que todos saibam, ao menos, tirar o proveito desta eloquente Lição!

O RATEIRO

2010-05-19T12:17:00.004Z

Há dias li no jornal “A UNIÃO” o respigo da seguinte notícia publicada 100 anos antes, que transcrevo ipsis verbis:
“Liga contra os ratos
Não chegará a dusentos mil reis o dinheiro que a Liga contra os ratos tem em cofre para premiar os caçadores d’estes nefastos roedores.
A direcção d’esta benemérita instituição, vendo-se prestes a ter de suspender o seu patriótico mister, acaba de pedir a intervenção do sr. governador civil a fim de que tal não succeda. S. ex.ª immediatamente telegraphou para Lisboa, ao governo, e o mesmo vae hoje fazer a direcção da Liga.”

A propósito ocorreu-me o seguinte acontecimento:

O “rateiro” era um personagem de arrepiar: andrajoso, de aspecto nojento, fazia gala de ser mal amado. Ninguém se aproximava dele sem sentir asco e náusea. Uma saca de serapilheira às costas, suspensa na ponta de um pau de “carrete” que trazia sobre o ombro esquerdo já calejado, era o seu único adereço. Especulava-se sobre o seu conteúdo que jamais alguém vira mas, no entanto, quase todos o adivinhavam. O peso da saca e o desequilibro provocado por uns “calcinhos” de água ardente eram ajudados por um tosco bordão que trazia na mão direita. Deambulava pela cidade sem rumo nem pressa.
Certo dia deu-se um roubo num estabelecimento comercial localizado na Rua do Galo e que era alvo de frequentes visitas dos amigos do alheio: O Falcão.
Dada a notícia à polícia logo os agentes receberam instruções para terem atenção a qualquer indivíduo suspeito. Um guarda que, havia pouco tempo, tinha chegado à Terceira como reforço da esquadra de Angra, ao cruzar-se numa das ruas da cidade com o “rateiro”, abordou-o perguntando o que ele trazia na saca. O nosso homem nem queria acreditar:
- O quê?
- O que tem dentro desse saco? Já disse!
Na rua toda a gente parava. O “rateiro” olhou para a direita, depois para a esquerda e, muito calmamente, respondeu o que para ele era óbvio:
- São ratos!
- Não brinque comigo! – gritou o guarda sentindo que estava a ser desrespeitado por um indigente perante uma crescente assembleia. E fazendo uso do estatuto que a farda lhe conferia e colocando a voz em tom autoritário ordenou:
- Acompanhe-me à esquadra!
O “rateiro” que, apesar do aspecto, não era homem de faltar ao respeito a ninguém, acatou serenamente a ordem da autoridade e lá foi atrás do sr. Guarda a caminho do Largo do Colégio onde se situava, então, o Comando e a esquadra da PSP.
À entrada, a sentinela de mãos suspensas pelos polegares no largo cinturão preto, um guarda antigo conhecedor do meio e que, por ser cliente habitual do “Gadanha”, da “Gruta do Norte”, do “Gaspar”, do “Machado”, do “Escondidinho”, da “Casa do Pico”, do “Avião”, da “Fonte dos Passarinhos” e de todas as outras tascas da cidade quando fazia ronda, ali estava de castigo. Não conseguiu disfarçar o seu espanto. Rodando sobre si foi acompanhando com o olhar incrédulo os dois personagens que, subindo a escadaria se perderam na penumbra do corredor da esquadra.
- O meu subchefe dá licença? – disse o guarda aprumando-se numa continência como “manda a sapatilha” - Tenho aqui um suspeito do roubo do Falcão!
Seguiu-se um silêncio quase eterno. O “Comandante da Guarda” acabou de ler “ União” que levantava com ambas as mãos à sua frente, deu a última fumaça no “comercial de rolo” que lhe tingia os dedos de ocre velho, atirou certeiro a beata para o escarrador de louça colocado estrategicamente junto à velha secretária, e dirigiu o olhar para os vultos à sua frente. A luz peneirada que entrava pela janela virada para o claustro do velho convento iluminava-lhes as faces, realçando a serenidade de um e a ansiedade do outro.
- Com que então temos um suspeito? – disse o subchefe como se estivesse programado para o fazer, enquanto tentava identificar o cheiro que lhe feria a pituitária.
- Sim meu subchefe! Este homem, além de ter um ar suspeito, ainda por cima gozou comigo à frente de toda a gente!
O subchefe colocou-se em posição favorável perante a luz para se certificar do que a sua intuição de lhe sugeria.
Os olhares do “rateiro e do graduado fixaram-se e, sem uma palavra, ambos expressaram um indelével quanto comprometedor sorriso.
- Diz-me então que o suspeito lhe faltou ao respeito à frente de muita gente! – disse o subchefe, enquanto se afastava ligeiramente dos dois homens que permaneciam imóveis lado a lado. – De que forma? – concluiu.
- Quando lhe perguntei o que trazia na saca respondeu-me que eram ratos, meu subchefe.
- Ratos? – retorquiu o graduado evitando, com custo, uma gargalhada aprisionada na garganta.
- Sim, meu subchefe, ratos!
- Isso é grave! É mesmo uma falta de respeito à autoridade!
- Claro, meu subchefe! – disse o guarda experimentando já uma sensação de dever cumprido.
Um novo e interminável silêncio se instalou no escuro corredor.
- Ouve lá! – disse o subchefe dirigindo-se ao suspeito – Não sabes que podes ir parar ao calabouço por falta de respeito à autoridade?
Sem esperar resposta e levantando a voz, enquanto se afastava para a larga porta que separava o corredor da antecâmara dos calabouços, ordenou:
- Mostre ao sr. Guarda o que tem dentro da saca!
O rateiro não hesitou. Desembaraçou com destreza e rapidez o laço que fechava a boca da velha saca de lona e, pegando-lhe pelo fundo, despejou todo o seu conteúdo aos pés do agente, qual rainha Santa Isabel perante o seu Senhor e Rei D. Diniz:
- São ratos, sr. Guarda! São ratos! Eu não lhe dizia?
Por toda a esquadra ecoaram gritos assustadores. Pelas portas dos gabinetes atropelavam-se, curiosos, os agentes de serviço. O jovem guarda desceu os vários lances da escada que o separava da rua sem tocar num único degrau, a acreditar no testemunho da sentinela que, adivinhando o sucedido, ria a bandeiras despregadas enquanto o via desaparecer no canto do correio.
E quando tudo voltava á normalidade dentro da esquadra ainda se ouviam as gargalhadas do velho subchefe que, refugiado num dos calabouços, enxugava as lágrimas que lhe escorriam em cascata pela face.

O DIA MUNDIAL DA DANÇA

2010-05-12T15:48:00.003Z

Aconteceu no passado dia 7, no grande auditório do Centro Cultural e de Congressos de Angra do Heroísmo, um espectáculo alusivo ao Dia Mundial da Dança.
De entre as várias formas e estilos de dança, a organização entendeu incluir o "folclore". Embora receosos da reacção do público a esta "provocação", o resultado final veio dar crédito a quem acreditava e acreditou na aposta.
Quanto a nós, que aceitamos o desafio, julgamos ter dignificado a "dança" no seu conceito global, sem desvirtuar as particularidades deste "estilo".

Como enquadramento da nossa apresentação produzimos e demos a ler o seguinte texto:

O RITMO e o GESTO – dois elementos básicos da dança - foram o meio a que o homem primitivo, muito naturalmente, se serviu para dialogar, orar, trabalhar e comunicar.

Surgida assim por razões orgânicas e espirituais, a dança passou a ter motivações de ordem sensorial, religiosa, metafísica e social.

Historicamente as danças de sedução, as danças sagradas e as danças de diversão surgiram e desenvolveram-se em paralelo, integradas nas actividades de trabalho, no diálogo de amor, no ritual ou nos vários rituais do grupo social primitivo. Elas passaram a estar presentes em quase todos os instantes da vida do clã e da tribo – nos momentos de alegria ou tristeza, de vitória ou de derrota, de perplexidade e de temor.
E do ritual à festa é um passo, até porque, em muitos aspectos, ritual e festa se confundem.

Povoados por homens e mulheres oriundos, na sua maior parte, do continente português, mas também do norte e centro da Europa, os Açores estiveram, desde o seu povoamento, expostos a influências culturais externas de tal grandeza cuja marca permanece de forma indelével nas diferentes manifestações da sua cultura popular, onde se incluí, obviamente, a música e a dança.

A gama de funções cumpridas pela música e pela dança, na vida social açoriana, não se resume ao simples entretenimento. Antes porém tem um papel integrador e de atenuamento de conflitos.
Dançar é aqui, como em todo o lado, um acto eminentemente social onde a comunidade se empenha e se exprime como tal.
Não só os que dançam na roda, os que cantam e os que tem a responsabilidade do acompanhamento musical, mas também quem, em redor, sente como sua a beleza melódica de uma “Charamba” a sensibilidade de uns “Olhos Pretos” ou a alegria de uma “Chamarrita”.

O JUDEU ERRANTE

2010-04-01T16:49:00.006Z

A figura do Tio Chico S. Miguel sempre me intrigou.
Conheci-o velho embora só muitos anos depois tivesse morrido de velhice.
Era um homem alto mas, curvado como andava por mor da habituação ao cabo da enchada, parecia de estatura mediana. Por baixo da barba, sempre por fazer, adivinhava-se o rasto do tempo.
Dava dias para fora.
A voz rouca e cavernosa impunha respeito.
Tinha feito a tropa no castelo como cozinheiro, onde conheceu muita gente das outras ilhas e até do continente. Uma passagem, embora fugaz, a trabalhar na "base" permitiu-lhe conhecer gente vinda do outro lado do mundo.
As histórias que contava, algumas reais, tinham sempre um enquadramento misterioso.

A figura do Tio Chico S. Miguel sugeria-me a do Judeu Errante que, a acreditar na sua convicção, ainda anda por aí.
Jurava mesmo já ter ouvido o barulho das suas pesadas botas: - "O fogo me pegue se isto não é verdade!"

" Um sapateiro de Jerusalém, chamado Ahasverus, estava na sua tenda trabalhando quando Jesus passou à sua porta a caminho do calvário. Deixou o que estava a fazer, veio para a rua e, juntando-se aqueles que insultavam Cristo, gritou: - "Vai! Vai-te embora daqui!" Jesus olhou para ele e sentenciou: - "Eu vou! Mas tu ficarás até minha volta!" E Ahasverus ficou, até hoje, errando pelo mundo, sem caminho certo, sem morrer, sem descanso, esperando a volta do Senhor."

O Judeu Errante é um velho alto e magro, andrajoso, com barba e cabelos compridos, que aparece durante a Quinta-Feira Maior e a Sexta-Feira da Paixão quando se celebra a morte de Jesus.

Hoje, sem querer, dei comigo a cismar com ele.

DITADOS DE ABRIL

2010-03-31T15:51:00.002Z

No princípio ou no fim
Abril só ser ruim

Abril frio:
Muito pão
Pouco vinho

Frio de Abril
Nas pedras vai ferir.

Altas ou baixas
Em Abril vêm as Páscoas

Não é cada dia
Páscoa nem vindima

Não há Entrudo sem lua nova
Nem Páscoa sem lua cheia

Em Abril
Guarda o gado
E vai onde tens de ir

O TEMPO

2010-03-31T11:36:00.014Z

PREVISÕES DO TEMPO

No tempo em que não havia rádio, televisão, serviços de metereologia e de protecção civil; em que a palavra "windguru" poderia ser ofensiva; em que o meu irmão Eduardo ainda nem sonhava com o projecto "climaat" nas suas brincadeiras de cientista; em que o "tempo" era assim porque Deus o mandava e era preciso não O ofender para não vir castigo; em que era natural chover no inverno e fazer sol no verão; nesse tempo o "tempo" era previsível de forma individual.

Aqueles que podiam, faziam-no pelo barómetro aneróide:

Abaixo de 736 milímetros: tempestade; de 736 a 745 milímetros: muita chuva; de 745 a 754 milímetros: chuva ou vento; de 754 a 763 milímetros: variável; de 763 a 772 milímetros: bom tempo; de 772 para cima: muito bom e seco

N, B. — A numeração nos mostradoras dos aneróides vem marcada em centímetros: assim é que 76 = 760 milímetros. Devem ser regulados de tempos a tempos por um de Tortin, para o que têm um parafuso especial. Se o ponteiro sobe ou desce lentamente, indica que mudança do tempo será durável e que será de pouca duração no caso de saltos bruscos.

Os outros pelo estado do céu

- Céu azul-claro e brilhante indica bom tempo.
- Amarelo ao pôr-do-sol anuncia chuva.
- Nuvens cor-de-rosa ou céu brumoso ao nascer do Sol, anunciam bom tempo.
- Nuvens vermelhas de madrugada, amarelas e brilhantes ao ocaso indicam vento ou chuva.
- Os “cirrus”, anunciam e precedem a mudança de tempo.Se são muitos e se duram por alguns dias os “cirrus” produzem borrasca.
- Os “cúmulos” permanecendo todo o dia, indicam chuva ou tempestade.
- Os “cúmulos-stractos”, a oeste no horizonte, quando o céu está encoberto, produzem bom tempo.
- Os“nimbos” indicam chuva.
- Nevoeiro sombrio anuncia chuva; nevoeiro transparente revela bom tempo.

Outros tempos!

.

O CASAMENTO DA FILHA DA GALINHA

2010-03-26T14:23:00.017-01:00

LENGALENGA

Diz o galo
para a galinha:
-Vamos casar
A nossa filhinha

- A nossa filhinha
casada está
o enxoval
de onde virá?

Diz a aranha,
qua está no aranhal,
que está pronta
para dar o enxoval

- O enxoval
já nós temos cá;
o padrinho
de onde virá?

Diz o rato,
que está no buraquinho,
que está pronto
para ser o padrinho,

- O padrinho
já nós temos cá;
a madrinha
de onde virá?

Diz a cabra,
que estava na vinha
que está pronta
para ser a madrinha.

- A madrinha
já nós temos cá
a dançarina
de onde virá?

Diz a mosca,
que anda no ar,
que está pronta
para dançar.

- A dançarina
já nós temos cá;
o gaiteiro
de onde virá?

Diz o burro,
que está no palheiro,
que está pronto
para ser o gaiteiro

- O gaiteiro
Já nós temos cá;
o casamento
vai-se fazer já.

... MAS QUE AS HÁ, HÁ!

2010-03-17T16:44:00.003-01:00

As feiticeiras, crê o povo, celebram as suas reuniões nocturnas em numerosos sítios de S. Miguel e pretende que esses sítios se reconhecem ao longe pelas muitas luzinhas que lá brilham na escuridão da noite, assim como pelas risadas estridentes das feiticeiras. Atribui-lhe todo o género de prodígios, inclusivamente a faculdade de ir á China e voltar em um barco de pesca entre a meia-noite e a madrugada do dia seguinte.

Em questões de amor, por exemplo, as suas façanhas são frequentes. Eis uma delas contada por uma rapariga dos Mosteiros que declarou conhecer muito bem as pessoas que intervieram no seguinte drama, do qual a feiticeira saiu “codilhada”.

A filha de certa mulher, muito sabida em artes de feitiçaria, namorava um rapaz do sítio, que se demorava em pedi-la em casamento. A mãe para obrigá-lo a declarar-se, procedeu do seguinte modo: fez um bolo de massa sovada acabando de amassa-lo sobre o peito desnudado da filha. Uma vez cozido, a rapariga ofereceu ao seu conversado uma fatia do bolo, mas este, em vez de a comer, guardou-a no bolso porque andava desconfiado da malícia da feiticeira; ao chegar a casa deu-a a comer ao seu burro. O animal logo se mostrou agitadíssimo, rebentou o cabresto e fugiu á desfilada em direcção da casa da rapariga, começando a zurrar desesperadamente diante da sua janela, com tal violência que alvoroçou a vizinhança. O desgraçado animal estava doidamente apaixonado.

O rapaz, feliz de ter escapado á manobra desleal da feiticeira, exclamava para a mãe e para a filha: «Era assim que vocês me queriam ver!

DIA DE CHUVA DIA DE PANCADAS

2010-03-17T15:15:00.006-01:00

Era quase sempre assim.

Nas casas pequenas da minha criação, quando chovia, era inevitável andarmos "enriçados debaixo dos pés" dos adultos que, na rotina da faina doméstica, nos enchotavam para um canto qualquer.

Em cima da cama, de onde não saíamos, no "estrado" ou simplesmente em cima de uma "caixa"era aí que passávamos quase todo o dia reinventando jogos e brincadeiras que acabavam, invariavelmente, em palmadas distribuídas carinhosamente de forma justa e equitativa por todos.

De pernas encruzadas, sentados em roda, sempre com grande algazarra, era escolhido um jogo qualquer, numa sequência aleatória, que se repetiria durante todo o dia e em todos os dias de chuva.

Bem podia ser o "lagarto pintado".

Com as mãos colocadas sobre os joelhos esperávamos a sentença da sorte que nos caberia após a recitação lenta

Lagarto pintado

quem te pintou

foi uma velha

que por aqui passou

no tempo da eira

fazia poeira

puxa lagarto

p'la ponta da orelha

em que a cada estrofe nos era apontado o dedo indicador do mandante.

Depois de cada um ter sido sentenciado com a última estrofe ficávamos todos agarrados às orelhas uns dos outros e, enquanto em uníssono gritávamos a lenga-lenga, puxávamos com quanta força tínhamos pelas orelhas dos parceiros do lado.

O resultado era sempre o mesmo: acabávamos com as orelhas roxas e em grandes discussões que eram serenadas com umas pancadas a fazer jus à chuva que caía lá fora.

"ANGRA JÓIA DO MUNDO" JÁ TEM MARCHA

2010-03-15T10:06:00.018-01:00

Já está escolhida a "marcha oficial" das Sanjoaninas 2010 "Angra Jóia do Mundo".

Pelo segundo ano consecutivo, e após concurso público, foi vencedora a letra da autoria do "Xico Batata", meu prticular amigo e cúmplice de muitas (an)danças.

Aqui vai:

ANGRA JÓIA DO MUNDO

Angra menina vaidosa
É tão belo o teu trajar
És uma jóia preciosa
Vestida de rendas de mar
Tua baía visitada
Outrora por muitos veleiros
Cidade pelo mundo amada
Foste ventre de marinheiros

Tuas ruas são colares
Realçam teu corpo bem feito
As tuas casas seculares
São jóias feitas a preceito
No mundo tens diamantes
Levaram de ti a ternura
Bem hajam os teus emigrantes
Espalhando a tua cultura

São João é o primeiro
A saltar alegre e contente
O poeta vem a terreiro
E dá-lhe a marcha de presente
Marcha descendo a calçada
Dançando marés de alegria
Angra donzela mimada
Por versos dizendo poesia

REFRÃO

Angra partilha
A sua paixão
Abraçando a ilha
No seu São João
Pela minha cidade
Sinto amor profundo
És minha vaidade
És jóia do mundo

-

HOJE É DIA DE PEDRO FRANCISCO

2010-03-15T10:06:00.017-01:00

-

Em 24 de Fevereiro de 1973 o Senado dos Estados Unidos da América aprovou uma resolução declarando o 15 de Março de cada ano como o dia de recordar um dos grandes heróis da Guerra da Independência Norte Americana: hoje é o dia de Peter Francisco.

PRESO POR TER CÃO...

2010-02-27T12:56:00.000-01:00

No tempo em que os espanhóis governavam cá na nossa terra, era uma grande desgraça!

De cada tantos porcos, de cada tantas galinhas, ovelhas, reses ou chibos que a gente possuía tinha de dar um lance que era de cada quatro um.-Ninguém ajuntava pé de orelha. Era uma desgraça.E depois os moleiros eram obrigados a ter um cão, sob pena de ir para a cadeia. Mas um cão que não comesse farinha. E como não havia meio mais seguro de vigiar isso, era obrigação que o animal tivesse focinho preto.Uma certa vez, um moleiro que havia nesse tempo, tinha lá um canito que era muito bom, mas por infeliz sorte, tinha o focinho branco. Veio de lá a justiça um dia e bumba! Prende-o. O homenzinho tinha muito génio, e vai e mata o cão. Torna a justiça outra vez… o moleiro não tinha cão. E bumba! Cadeia outra vez com ele.

O homenzinho então costumava dizer:

- Isto é assim: preso por ter cão, preso por não ter cão.

MÚSICA FOLCLÓRICA, POPULAR E ERUDITA

2010-02-19T15:10:00.008-01:00

Por : Raquel Crusoé Loures de Macedo Meira

-FOLCLÓRICA

Elaborada por quem ignora por completo os aspectos teóricos da arte musical, a música folclórica vive em função de uma tradição e é concebida de maneira espontânea. Se expande com toda naturalidade, pois é aceita no momento da criação. Neste gênero, a música é o que importa,o autor geralmente cai no anonimato.Claro que ela tem autor. Nada acontece do nada. Porém de tanto ouvir e cantar ao ser transmitida de forma oral, cada um se julga o dono. Se dissermos para alguém que a “Ciranda cirandinha” ou o “Atirei o pau no gato” é nossa, estaremos comprando uma grande briga. Cada um se sente o proprietário, pois afinal é um bem hereditário.A música folclórica subsiste entre as coletividades rurais e urbanas e se contrapõe à moda, à arte e às técnicas eruditas modernas. Portanto, executada ou cantada, é divulgada por audição, de um para outro membro da coletividade e, pode ou não, sofrer alterações fundamentais, pois afinal, quem conta um conto, aumenta um ponto.

-POPULAR

É também uma música do povo, porém a espontaneidade dá lugar a uma imposição. Por ser transmitida através dos meios de comunicação, quantas e quantas vezes nos damos conta de que cantarolamos inconscientemente uma canção que está na moda e em todos os canais da mídia?Do Oiapoque ao Chuí, o povo sempre ouvirá exatamente as mesmas interpretações, portanto, não sofre alterações, a não ser por alguma dificuldade de audição ou memória musical do ouvinte,pois somos submetidos a uma verdadeira lavagem cerebral.Ao contrário da música folclórica, a música popular atende a modismos. Hoje é uma música que está na boca do povo, amanhã, com certeza será outra. A mídia comanda e detém o poder. Em muitas situações o compositor ou o cantor, é mais importante que a própria música. Quantas vezes ouvimos alguém dizer: fulano lançou um novo CD, irei imediatamente comprá-lo, pois amo tudo que ele canta.A música popular pode ser composta por quem entende de música ou não. Se não entende, geralmente o compositor procura alguém para fazer a partitura por ele.Importante ressaltar que existem os chamados “clássicos da música popular”. São composições belíssimas que, apesar de sair da mídia, permanecem no coração e mente de muitos. Grandes cantores também, com os recursos das novas tecnologias, buscam estas maravilhas e as lançam novamente, em grande estilo, fazendo assim com que entrem novamente, com muito sucesso, no coração e no dia a dia das pessoas.

-ERUDITA

Também conhecida como “música clássica”, é a música produzida ou enraizada nas tradições da música secular e liturgia ocidental, que vai aproximadamente do século IX até o presente.No período clássico, ou classicismo, dentro da evolução histórica, se produziu a música pura, “música pela música” onde a razão predominava sobre a emoção e a busca de perfeição era uma constante, talvez daí a popularização do nome.O termo clássico que denomina um período, passa a denominar a música de todos os períodos da evolução histórica musical erudita.A música erudita é escrita pelos eruditos, estudiosos da música, e divulgadas através das escolas, entidades,igrejas e família. Muitas pessoas dizem não gostar de música erudita ou clássica, simplesmente pelo desconhecimento. Somente podemos amar o que conhecemos e, infelizmente apenas uma minoria da população tem a oportunidade de vivenciar esta produção transmitida através da escrita. Um profundo respeito guardado às obras clássicas, têm implicações relevantes na interpretação musical. Espera-se, de uma forma razoável, que os intérpretes executem a obra de acordo com as intenções originais do compositor. Tais intenções são geralmente, pormenorizadas em detalhes, na própria partitura.Na música clássica ou erudita, se utiliza inúmeras formas como o concerto, a sinfonia, a ópera a música de dança, a suite, o estudo,a sonata, o poema sinfônico entre muitos e muitos outros, tornando portanto imprescindível o estudo, o conhecimento e a academia para se tornar um compositor.Mas para ser um bom ouvinte e desfrutar das delícias que nos proporcionam, basta apenas a vivência.Como disse anteriormente, somente amamos o que conhecemos !

Texto retirado do blog Raquel Crusoé - Arte e Cultura

CINQUENTA COISAS PERIGOSAS e a minha navalhinha

2010-02-08T17:14:00.010-01:00

Um livro, recentemente lançado nos Estados Unidos da América, defende que existem, pelo menos, cinquenta coisas "perigosas" que devemos deixar as crianças fazerem. Lamber uma pilha electrica, brincar com fósforos, agulhas ou facas são apenas algumas das liberdades que agora se "descriminaliza". Claro que sempre com a supervisão de um adulto pois que o objectivo não é pôr em causa a segurança da criança, mas antes deixá-la passar por experiências que contribuam para a sua aprendizagem e desenvolvimento.

Aliás foi esta a escola onde todos nós andamos quando brincar era uma coisa séria.

Brincar era muito mais do que uma atividade lúdica. A brincar divertiamo-nos, é certo, mas também recriava-mos, interpretava-mos e relacionávamo-nos com o mundo à nossa volta.
As brincadeiras eram autenticas aulas práticas multi-disciplinares (ou atelier´s como hoje se diz ).

Quase todos os nossos brinquedos eram "fabricados" por nós.
Isto traz-me à lembrança uma das primeiras prendas que me recordo de ter recebido do "Menino Jesus": uma "navalhinha"! Isso mesmo: uma "navalhinha"!

Com ela, a partir de então, pude construir todo o meu mundo: os meus bois de soco de milho com a respectiva canga e as restantes alfaias agricolas; as gaitas de cana que compunham os vários naipes da nossa "filarmónica"; a "atiradeira" com a qual afugentáva-mos os "melros" das colheitas; as peças para armar o "setil"; os papagaios que lancáva-mos em dias de vento; os moínhos "espanta melros" feitos de cana talhada; os "rodeiros"... e tantos outros!

Com a minha "navalhinha" aprendi a dor de um golpe. Por essa via, o seu manuseamento e os cuidados a ter com os objectos cortantes mesmo sem livro de instruções nem supervisão de adultos.

CANDEIAS

2010-02-01T13:38:00.014-01:00

Nossa Senhora da Luz, da Candelária, das Candeias, das Estrelas ou da Purificação são títulos pelos quais o mundo católico evoca a purificação de Nossa Senhora, cuja celebração ocorre a 2 de Fevereiro, encerrando-se assim o ciclo do Natal.

Segundo a lei judaica, as mulheres, após darem à luz, ficavam impuras, pelo que estavam proibidas de visitar ao Templo até quarenta dias após o parto. Findo este período deviam apresentar-se diante do sumo-sacerdote a quem entregariam o seu sacrifício (um cordeiro e duas pombas ou duas rolas) e assim purificarem-se. Desta forma, José e Maria, levando consigo o Menino, apresentaram-se diante de Simeão para cumprir o seu dever e este, reconhecendo tratar-se do “Messias”, o filho de Deus feito homem, ter-lhes-ia dito: «Agora, Senhor, deixa partir o vosso servo em paz, conforme a Vossa Palavra. Pois os meus olhos viram a Vossa salvação que preparastes diante dos olhos das nações: Luz para aclarar os gentios, e glória de Israel, vosso povo» (Lucas, 2, 29-33).

Com base na evocação deste acontecimento nasceu a festa de Nossa Senhora da Purificação; do cântico de São Simeão (conhecido pelas suas primeiras palavras em latim: o Nunc dimittis), que promete que Jesus será a luz que irá aclarar os gentios, nasce o culto em torno de Nossa Senhora da Luz/das Candeias/da Candelária/das Estrelas, cujas festas eram geralmente celebradas com uma procissão de velas, a relembrar o facto.

Segundo o Licenciado Gaspar Pirez de Rabello, em “Thesouro de pensamentos concionativos” – parte primeira – pag. 83 – Lisboa, 1635,

“Hua procissão se faz em dia da purificação da Virgem nossa Senhora, a qual se chama das candêas, porque em esse dia se benzem, & levam em a procissão. Sancto Agostinho, o venerável Beda, Innocencio terceiro, & outros, dizem, que a causa porque a Igreja ordenou a festa da purificação com candêas accezas, foy pera desterrar o antigo ritu dos Gentios, os quais festejavam com muitas luminarias ao Deos Februo a quem tinham dedicado o mês de Fevereiro, & quis a Igreja que o que se fazia a um Deos falso, se fizesse, com toda a rezão, ao Deos verdadeiro”.

Outra informação faz-nos recuar ao Império Romano onde encontramos uma tradição que se repetia anualmente a 2 de Fevereiro e que consistia na realização de uma procissão de luzes.
Nesse dia recordava-se o sofrimento da Deusa Ceres, mãe das colheitas, quando Proserpina, filha de Ceres e Júpiter (Zeus) foi levada para o Inferno por Plutão (Hades) para companheira dele. Ceres, furiosa, impediu que as colheitas crescessem nesse ano. Zeus conseguiu negociar com Hades a sua libertação. O regresso de Proserpina ao mundo dos Deuses marcou a chegada da Primavera e o calendário Romano passou, desde então, a ter quatro estações.

ALMANAQUES

2010-01-21T10:43:00.016-01:00

Um almanaque ou Almanach (do árabe al-manākh, segundo Antenor Nascentes) é uma publicação, quase sempre anual, que reúne calendário com datas das principais efemérides astronómicas como os solstícios e fases lunares. Actualmente os almanaques englobam outras informações com actualizações periódicas específicas a vários campos do conhecimento.

Segundo Correia e Guerreiro, o primeiro almanaque editado em Portugal foi impresso em Leiria em 1496: o “Almanach Perpetuum” de Abraão Zacuto. Fornecia tábuas logarítmicas e outras indicações com respeito ao curso do sol para cada dia do ano.
Em 1518 e 1585 é editado o “Reportório dos Tempos” por Valentim Fernandes e André de Avelar, respectivamente.
Em 1603 Manuel de Figueiredo publica em Lisboa a sua “Cronografia Reportório dos Tempos”.
Em 1644, com apenas oito folhas, editam-se os “Prognósticos e Lunários”. São compostos por licenciados como Galhanos Lourosa, Paes Ferraz, Francisco Espinosa, Gonçalves da Costa, e são impressos nas oficinas de António Alvarez, António Graesbeck ou J. Galrão. Estes Prognósticos virão a transformar-se mais tarde no tão popular Borda-d’água.

A segunda metade do século XIX testemunha a proliferação deste tipo de publicações de incontestável importância, se bem que cada vez mais distanciados do avanço científico e técnico que então se conhece.
De acordo com os seus públicos, podem ser um pequeno folheto, dirigido à população rural e dos arredores das cidades ou, então, aumentar o número de páginas, tornando-se num instrumento de divulgação de conhecimentos quer para um público geral, mais burguês e citadino, quer junto de algumas camadas sociais diferenciadas por ideários políticos, religiosos ou por outros interesses muito específicos.
Existem Almanaques cujo objectivo é ainda próximo do primitivo: “Almanaque Agrícola”, “Almanaque do Agricultor, Veterinário e Medicina Doméstica”, “Almanaque de Bento Serrano”. Outros porém com uma visão mais moderna: “Almanaque de Grande Armazém de Roupas Brancas de José Marão”, “Almanaque Ilustrado do Jornal O Século”. Também os há dirigidos a determinadas actividades profissionais: “Almanaque do Jardineiro”, “Almanaque do Belo Sexo”, “Almanaque do Bombeiro Português” – ou de feição explicitamente recreativa – “Almanaque Can-Can”, “Almanaque das Travessuras de Cupido”, “Almanaque das Ratices da Tia Genoveva”, “Almanaque das Trapalhadas”, “Almanaque de Gargalhadas”, “Almanaque para Chorar... de Riso” ou o curiosíssimo “Almanaque Cabrion”. Alguns outros ostentam a colaboração de escritores: “Almanaque de Reporters”, “Almanaque do Burro do Senhor Alcaide” (com base na opereta de D. João da Câmara e Gervásio Lobato), “Almanaque do Fim do Século”, “Almanaque do Gato Preto”, “Almanaque do António Maria” (escrito por J. César Machado), etc. A feição religiosa também se faz anunciar nos próprios títulos: “Almanaque de Santo António”, “Almanaque de S. João”, “Almanaque de Seráfico e Milagroso S. Francisco”. As ciências ocultas também são contempladas: “Almanaque do Feiticeiro” ou “Almanaque dos Sonhos e Visões Nocturnas”. Não podiam faltar nesta lista os utilitários “Almanaque dos bons Fadinhos” ou “Almanaque dos Bons Pitéus”.

No século XIX algumas destas publicações mereceram a colaboração de intelectuais portugueses:
“Almanaque das Lembranças” (1851-1932)
“Almanaque Democrático” (1852-1855)
“Almanaque do Cultivador” em que colaboram António F. de Castilho e Dias Pegado
Em 1896 publica-se o primeiro “Almanach Encyclopedico” editado pela Livraria de António Maria Pereira com um extenso prefácio de Eça de Queiroz que define assim um “Almanach” :

«…é o livro disciplinar que coloca os marcos, traça as linhas dentro das quais circula, com precisão, toda a nossa vida social».

Três anos depois, em 1899, sai do prelo o “Almanach Bertrand”, que se tornaria muito popular, não só em terras lusas, como também no Brasil, sendo publicado até 1969 e que durante muitos anos contou com a colaboração de personalidades eminentes da cultura nacional.

Durante a primeira parte do século XX, os almanaques continuaram a merecer grande aceitação em Portugal principalmente os de pequena dimensão, os mais práticos, entre os quais temos de distinguir “O Velho Borda d’Água”, edição da Livraria Barateira, “O Verdadeiro Almanaque Borda d’Água”, edição da Editorial Minerva e “O Seringador”, hoje editado por Lello & Irmão, do Porto.

No arquipélago publica-se a “Folhinha da Terceira” entre 1830 e 1832. Em 1904 o “Almanaque Açores” que durará até 1956 e o “Almanaque do Camponez” fundado por Manuel Joaquim de Andrade em 1917 e que ainda hoje é publicado.

Alguns destes títulos têm ainda, em pleno século XXI, bastante aceitação e, pese embora a quantidade e a qualidade de informação posta à nossa disposição por outras vias no que diz respeito às previsões do tempo, por exemplo, os “almanaques” são ainda ferramentas indispensáveis para a organização e calendarização nomeadamente dos trabalhos agrícolas.

PARA OS LIVROS NÃO SE PERDEREM

2010-01-12T11:01:00.010-01:00

Um dia destes, ao folhear um livro escolar do “meu tempo”, não consegui evitar um sorriso ao ler, na primeira página e escrito à mão com caligrafia cuidada, o seguinte verso:

"Se este livro for perdido,
E por acaso for achado,
Para ser bem conhecido,
Leva o meu nome assinado"

Ocorreu-me então a referência que J. Leite de Vasconcelos fez a este costume publicada na Revista Lusitana, vol. VI, 1900-1901 a pag. 243, com o título:

“Para os livros não se perderem"

"É costume escrever à mão nos livros uns versos no teor dos seguintes, que encontrei em Lisboa numa miscellania do anno de 1804, e que aqui copio corrigindo a orthographia:

Se este livro for achado,
Quando venha a ser perdido,
Para ser bem conhecido,
Leva seu dono assignado;
E se acaso for emprestado,
Por algum conhecimento,
Dei-se-lhe bom tratamento,
Para que não venha a ser,
Livro do esquecimento.”

E concluía:

“Este costume, que nem é só nosso, nem é moderno, está porém hoje em decadência, e em regra limitado às crianças e ao povo.”

Esta sentença preconizada por Leite de Vasconcelos não teve, porém, aplicação imediata aqui nas "ilhas" pois que, decorridos cerca de sessenta anos, ainda era praticada.

POR UMA QUESTÃO DE JUSTIÇA

2010-01-08T16:37:00.010-01:00

Padre Fontes

Acabei de ler e assinar a seguinte petição online dirigida ao Senhor Presidente da República:

Padre Fontes

Os abaixo assinados, conhecedores das relevantes iniciativas e actividades que, ao longo de toda a sua vida, o Padre António Lourenço Fontes, de Vilar de Perdizes, levou a efeito em prol da defesa das tradições sociais e culturais de Trás-os-Montes, em geral, e dos usos e costumes de Barroso, em particular, atraindo meios académicos e mobilizando a imprensa nacional e internacional para dar visibilidade à sua região, contribuindo assim para a recuperação, preservação e desenvolvimento turístico e económico das comunidades locais, estão convictos de que seria justo e merecido que o Exmo. Senhor Presidente da República lhe atribuísse um dos graus das Ordens Honoríficas Portuguesas como forma do reconhecimento da Nação e do Estado para com quem “por obras valerosas se vai da lei da morte libertando”.

A iniciativa partiu de um grupo de amigos do sacerdote transmontano que, desde segunda-feira, já recolheu depoimentos de pessoas das mais diversas áreas, desde o meio académico, religioso ou político, até de admiradores do Padre Fontes provenientes da Galiza.

Como pessoalmente concordo com esta petição, publico-a aqui pretendendo dar o meu contributo para a sua divulgação.

Subscreva-a também e divulgue-a pelos seus contactos.

A "cultura popular" agradece!

À VOSSA SAÚDE...

2010-01-06T10:19:00.015-01:00

(Postal dos CTT - anos 40 do séc. XX)

... e com votos de um Bom Ano, voltamos hoje a cantar os Reis à porta de alguns amigos, dando assim continuidade a uma tradição que (ainda) não se perdeu.

NATAL DOS SIMPLES

2009-12-29T12:07:00.004-01:00

...ou uma forma simples de desejar

"BOM NATAL!"

UM NÓVEL CONFRADE

2009-12-05T09:48:00.008-01:00

(foto retirada do Blog Bagos D'Uva)

Em sessão solene, que decorreu no salão nobre dos Paços do Concelho da Praia da Vitória, foram hoje entronizados membros da Confraria do Vinho Verdelho dos Biscoitos várias personalidades e instituições que, por seu mérito ou dedicação, mereceram por parte da Confraria essa distinção pública. Entre eles está o Grupo de Baile da Canção Regional Terceirense que vê assim, uma vez mais, reconhecido publica e institucionalmente o seu desempenho notável no campo da preservação da cultura popular.

A GUITARRA PELA BOCA DE VINICIUS

2009-11-23T16:54:00.005-01:00

Uma mulher chamada guitarra

Um dia, casualmente, eu disse a um amigo que a guitarra, ou violão, era “a música em forma de mulher". A frase o encantou e ele a andou espalhando como se ela constituísse o que os franceses chamam un mot d'esprit. Pesa-me ponderar que ela não quer ser nada disso; é, melhor, a pura verdade dos fatos.O violão é não só a música (com todas as suas possibilidades orquestrais latentes) em forma de mulher, como, de todos os instrumentos musicais que se inspiram na forma feminina - viola, violino, bandolim, violoncelo, contrabaixo - o único que representa a mulher ideal: nem grande, nem pequena; de pescoço alongado, ombros redondos e suaves, cintura fina e ancas plenas; cultivada mas sem jactância; relutante em exibir-se, a não ser pela mão daquele a quem ama; atenta e obediente ao seu amado, mas sem perda de caráter e dignidade; e, na intimidade, terna, sábia e apaixonada. Há mulheres-violino, mulheres-violoncelo e até mulheres- contrabaixo.Mas como recusam-se a estabelecer aquela íntima relação que o violão oferece; como negam-se a se deixar cantar preferindo tornar-se objeto de solos ou partes orquestrais; como respondem mal ao contato dos dedos para se deixar vibrar, em beneficio de agentes excitantes como arcos e palhetas, serão sempre preteridas, no final, pelas mulheres-violão, que um homem pode, sempre que quer, ter carinhosamente em seus braços e com ela passar horas de maravilhoso isolamento, sem necessidade, seja de tê-la em posições pouco cristãs, como acontece com os violoncelos, seja de estar obrigatoriamente de pé diante delas, como se dá com os contrabaixos.Mesmo uma mulher-bandolim (vale dizer: um bandolim), se não encontrar um Jacob pela frente, está roubada. Sua voz é por demais estrídula para que se a suporte além de meia hora. E é nisso que a guitarra, ou violão (vale dizer: a mulher-violão), leva todas as vantagens. Nas mãos de um Segovia, de um Barrios, de um Sanz de la Mazza, de um Bonfá, de um Baden Powell, pode brilhar tão bem em sociedade quanto um violino nas mãos de um Oistrakh ou um violoncelo nas mãos de um Casals. Enquanto que aqueles instrumentos dificilmente poderão atingir a pungência ou a bossa peculiares que um violão pode ter, quer tocado canhestramente por um Jayme Ovalle ou um Manuel Bandeira, quer "passado na cara" por um João Gilberto ou mesmo o crioulo Zé-com-Fome, da Favela do Esqueleto.Divino, delicioso instrumento que se casa tão bem com o amor e tudo o que, nos instantes mais belos da natureza, induz ao maravilhoso abandono! E não é à toa que um dos seus mais antigos ascendentes se chama viola d'amore, como a prenunciar o doce fenômeno de tantos corações diariamente feridos pelo melodioso acento de suas cordas... Até na maneira de ser tocado - contra o peito - lembra a mulher que se aninha nos braços do seu amado e, sem dizer-lhe nada, parece suplicar com beijos e carinhos que ele a tome toda, faça-a vibrar no mais fundo de si mesma, e a ame acima de tudo, pois do contrário ela não poderá ser nunca totalmente sua.Ponha-se num céu alto uma Lua tranqüila. Pede ela um contrabaixo? Nunca! Um violoncelo? Talvez, mas só se por trás dele houvesse um Casals. Um bandolim? Nem por sombra! Um bandolim, com seu tremolos, lhe perturbaria o luminoso êxtase. E o que pede então (direis) uma Lua tranqüila num céu alto? E eu vos responderei: um violão. Pois dentre os instrumentos musicais criados pela mão do homem, só o violão é capaz de ouvir e de entender a Lua.

in Para viver um grande amor (crônicas e poemas)
in Poesia completa e prosa: "Para viver um grande amor"

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - O CAVAQUINHO DE CABO VERDE

2009-11-19T13:32:00.006-01:00

Mais a sul, ainda no atlântico, nova paragem, agora em Cabo Verde.

A receber-nos o instrumento "mais malcriado" do país: o cavaquinho.

Como recurso vamos utilizar novamente um video extraído dos "Cordofones tradicionais da Macaronésia" fruto do projecto "Chronos"*.

*Projecto realizado no âmbito do Programa Interreg III com as parcerias do Instituto Açoriano de Cultura, Universidade da Madeira, Direcção Regional de Educação da Madeira, OVGA Açores e Direccion General de Educacíon del Gobierno de Canarias, que teve por objectivo realizar vários cursos de formação online sobre cultura e história dos três arquipélagos da Macaronésia, juntando ainda o de Cabo Verde.

MAIS NADA FOI DECRETADO...

2009-11-14T12:20:00.008-01:00

Títulos da cidade de Angra

Tendo sido esta cidade condecorada com o título de - "Mui nobre e sempre leal cidade de Angra" - pelos feitos heroícos praticados por seus fieís habitantes na restauração de Portugal em 1641, e tendo outrossim estas ilhas sido declaradas adjacentes ao Reino de Portugal por alvará de 26 de Fevereiro de 1771, e ultimamente contempladas como província do reino, §.1º, artigo 2º, título 1º da Carta Constitucional: há por bem esta Junta Provisória, encarregada de manter a legítima autoridade d'el-rei o Sr. D. Pedro IV, declarar em nome do mesmo Augusto Senhor, que todas as nove ilhas dos Açores são uma só e única província do reino, e que esta cidade de Angra é a capital da província dos Açores. As autoridades a quem competir assim o tenham entendido, cumpram e façam cumprir: e o Secretário dos Negócios Interinos faça dirigir cópia deste decreto às estações competentes e autoridades na forma do estilo.

Angra, 28 de Outubro de 1828. - Deocleciano Leão Cabreira - João José da Cunha Ferraz - José António Silva Torres. - Referendado: Alexandre Martins Pamplona.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - O TIMPLE

2009-11-12T09:50:00.006-01:00

Navegando ainda por mares calmos da Macaronésia Atlântica, vamos fazer uma paragem no arquipélago das Canárias.

Aqui, utilizando uma vez mais como recurso o excelente trabalho "Cordofones tradicionais da Macaronésia" fruto do projecto "Chronos"*, vamos conhecer o "timple".

*Projecto realizado no âmbito do Programa Interreg III com as parcerias do Instituto Açoriano de Cultura, Universidade da Madeira, Direcção Regional de Educação da Madeira, OVGA Açores e Direccion General de Educacíon del Gobierno de Canarias, que teve por objectivo realizar vários cursos de formação online sobre cultura e história dos três arquipélagos da Macaronésia, juntando ainda o de Cabo Verde.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - o BRAGUINHA ou MACHETE

2009-10-03T16:57:00.013Z

Neste périplo pelos instrumentos musicais do mundo vamos fazer uma paragem no arquipélago e Região Autónoma da Madeira. Desta feita para conhecermos o "Braguinha" ou "Machete”.

Quando alguém se propõe a estudar um instrumento musical quase sempre começa por se preocupar em encontrar uma justificação para o nome com que é conhecido. As teorias, quase sempre desenvolvidas à volta de pressupostos (uns mais bem fundamentados do que outros) muitas vezes falham por limitarem a sua análise a uma visão temporal baseada em falsos pressupostos, isto é, numa perspectiva de hoje transposta para um, dois ou três (senão mais) séculos atrás. Por outro lado, quase sempre caímos no erro de termos como verdade intocável a opinião de alguém que, embora com créditos justamente adquiridos, opinou sobre este ou aquele outro assunto que analisou de forma mais ou menos superficial, raramente tendo em linha de conta a distancia que separa a sua cátedra do mundo real (por exemplo uma visão urbana de uma realidade rural) sonegando à nossa inteligência a possibilidade de exercitar outras teorias.

Vem este arrazoado todo a propósito do nome deste instrumento popular madeirense e da interessante teoria desenvolvida Roberto Moritz publicada no seu “blog” “Machetes do Mundo” que eu, pessoalmente, acho verosímil.

Diz o professor e músico:

“Esta é uma teoria desenvolvida por mim, que passo a descrever, mesmo sem conhecimento de documentos que a possam comprovar:

A Madeira desde há muito tempo que é visitada pelos ingleses, os quais foram deixando marcas que ainda hoje estão bem presentes - como por exemplo, muitas das grandes quintas construídas.
Nestas longas décadas de visitas, procuravam a Madeira pelas mais diversas razões, em diversas áreas, desde a botânica, turismo, comércio, etc, e sempre se interessavam pela nossa cultura e costumes, mantendo um contacto constante com os naturais de cá(?).
De certo que, entre todos esses visitantes, haveria sempre algum que era músico instrumentista, e que tomaria interesse em saber com que instrumento é que os madeirenses se entretinham.
Foi num desses contactos que um guitarrista inglês, ao encontrar um grupo de populares, se deparou com um deles a tocar uma espécie de viola muito mais minúscula que o habitual. Curiosamente aproximou-se e começou a dialogar (mesmo com algumas dificuldades linguísticas) com o dito tocador e, após uns minutos de conversa, viu-se tentado a pedir para experimentar aquela pequena viola...
Só que o problema é que aquilo não era nada do que estava habituado, e logo se deparou com dificuldade em colocar os dedos pela escala, em acertar com as cordas, e a conseguir tirar alguma melodia, pelo que uns instantes depois, já desesperado, gritou: "Man! sh*t!!".
Desde então os populares, que sempre tiveram em conta o nível de educação dos ilustres que os visitavam de outras terras, começaram a chamar àquele instrumento de Machete.”

Uma delícia!

Para um melhor conhecimento deste pequeno instrumento aqui fica um trabalho muito interessante, em vídeo, sobre a “Braguinha da Madeira” com o contributo do “violeiro” Carlos Jorge e dos músicos Roberto Moniz e Roberto Moritz.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - O BRINQUINHO

2009-09-30T14:56:00.006Z

O “brinquinho” é um instrumento musical da família dos “idiofones” e um “ex-líbris” da ilha da Madeira. Serve exclusivamente para acompanhamento das danças tradicionais daquela Região Autónoma e é composto por bonecos de pau vestidos com o traje tradicional da região, castanholas, fitilhos e caricas, dispostos de forma ordenada numa cana de roca e que são agitados verticalmente pelo executante.
O “bailinho da Madeira” ou apenas o “bailinho” é uma das músicas portuguesas mais conhecidas em todo o mundo. Por estar associada a ele, a imagem do “brinquinho” está também largamente difundida.
O "brinquinho" apesar de ser o instrumento regional de aceitação popular é de criação relativamente recente e, tal como o “bailinho”, terá surgido quando começaram a aparecer os primeiros grupos folclóricos na primeira metade do século XX.

NOSSA SENHORA DOS MILAGRES DA SERRETA - A FESTA DA FÉ

2009-09-16T13:13:00.004Z

Acabaram-se as férias. E logo na semana da Serreta, ainda a tempo de cumprir o sacramental sábado e de gozar o feriado (tolerância?) da segunda-feira.

A festa de Nossa Senhora dos Milagres da Serreta é, na ilha Terceira, um caso particular de fé, disfarçada por vezes em deleites profanos, cuja origem se esfuma na penumbra do tempo.

Do "Almanach Açores para 1904" respiguei o seguinte texto que nos dá conta da provável origem desta festividade e da sua evolução ao longo dos tempos:

“A risonha freguesia está situada no cabo ocidental da ilha, voltada a sudoeste, num terreno alto sobranceiro ao mar, tendo uma área de 12 quilómetros quadrados.
O seu nome tem origem na serra que lhe fica eminente pelo norte e da qual provem os nevoeiros ali tão frequentes.
Ao título do orago da freguesia – Nossa Senhora dos Milagres – estão ligadas recordações e tradições encantadoras.
Segundo a tradição, nos fins do século XVI, um piedoso sacerdote, vítima duma injusta perseguição, ali se foi estabelecer.
Eis a lenda piedosa e poética da devoção à Virgem dos Milagres:

Havia um velho padre, velho e bom santo homem que, para fugir do mundo e dos homens, tomou o seu bordão e foi por serras e montes à procura de um ermo onde pudesse orar. Foi-se embrenhando pelos matos, mais e mais até não ouvir outros ruídos que os do vento agitando as florestas e os do mar quebrando-se nos alcantilados rochedos.
O venerando sacerdote conseguiu o que tão ardentemente desejava, por entre penas, trabalhos e privações de toda a ordem. Chegou à Serreta exausto de forças, mas vigoroso de fé e de confiança. Era bem aquele lugar o que Nossa Senhora lhe havia indicado numa visão encantadora e doce, visão que lhe enchia a alma inteira, que o alentava, que o fortalecia. De suas próprias mãos, ali onde era mais áspera e selvagem a terra, erigiu uma modesta e pequenina capela, onde colocou a imagem da Virgem, que sempre o acompanhou. Foi ali que orou, prostrado ante a mãe de Deus durante o resto dos seus dias, "descuidoso" das glórias vãs do mundo, longe do bulício das povoações, na paz da consciência, no silêncio do ermo!
Anos depois da morte do piedoso sacerdote que construíra a primitiva e singela capela, onde acorria todos os anos muito povo em romagem, teve de transferir-se a imagem para a paroquial das Doze Ribeiras, porque os romeiros, pelo abandono em que estava a capela, praticavam ali actos pouco edificantes.
Em 1762, ao saber-se por comunicação do Conde de Oeiras, que as tropas espanholas tinham entrado em Portugal, várias pessoas importantes da ilha e oficiais da guarnição, no intuito de pôr a Terceira em estado de repelir um ataque, percorreram o litoral escolhendo os locais para construir fortificações. Chegando às Doze Ribeiras, invocaram auxílio de N.ª S.ª dos Milagres, obrigando-se a fazer-lhe festas solenes se a ilha não fosse atacada. Assim sucedeu. A paz foi assinada. Dois anos depois os peticionários que se ficaram chamando "Escravos da Senhora" lavraram um termo firmando aquele voto, com a data de 11 de Setembro de 1764. O voto cumpriu-se solenemente, com a maior grandeza e piedade.
Dez anos mais tarde, em 13 de Setembro de 1772, na freguesia das Doze Ribeiras, lavrou-se um acordam pelo qual os "Escravos" convieram na reedificação da ermida da Serreta, obtendo desde logo na ilha grandes donativos para a obra.
Não obstante tão excelentes propósitos, 25 anos depois, em 1797, ainda não estava reedificada a capela. Como por essa ocasião ameaçasse o reino o perigo da ocupação francesa, foi revalidado o voto com referência à festa, obrigando-se todos a cumprir o propósito da reedificação da pequena igreja. Este novo voto tinha data de 26 de Julho de 1797.
Passado, porém, o perigo os votos foram esquecidos. Em 1818 o general Francisco António de Araújo obedecendo ao plano geral de levantar as capelas mores das igrejas que ao povo competia acabar, nos lugares em que o desenvolvimento da população o exigisse, e sabendo dos votos feitos em 1762 e 1797, promoveu a construção duma igreja na Serreta, por meio de donativos de alguns devotos e do Estado, chegando a obter o levantamento das paredes. As perturbações políticas da época obstaram conclusão da obra.
Em 1842, o conselheiro José Silvestre Ribeiro, governador civil do distrito, conseguiu levar a efeito a construção da igreja coadjuvado pelos senhores Visconde de Bruges e brigadeiro Vital de Bettencourt Vasconcelos de Lemos, que por escritura de 30 de Agosto de 1842 fez doação de 4&000 reis anuais para património da nova igreja, e outros cavalheiros angrenses. A 10 de Setembro do mesmo ano realizava-se a trasladação da imagem de N.ª S.ª dos Milagres para a sua nova capela, sendo criado ali um "curato", até que por decreto de 16 de Outubro de 1861 e provisão do bispo D. Frei Estevam, de 24 de Dezembro do mesmo ano, foi criada a paróquia e freguesia denominada de Nossa Senhora dos Milagres, que principiou a funcionar em 1 de Janeiro de 1862.
Quando em 2 de Julho de 1847 o sempre lembrado sacerdote padre Francisco Rogério da Costa, tomou conta do "curato", encontrou a pequena ermida absolutamente carecida de tudo. Apenas existia a imagem de N.ª S.ª dos Milagres acomodada num nicho e alguns pobres paramentos.
Cinco anos depois, teve de abandonar o lugar, deixando feita a capela-mor, um camarim para o S. Sacramento, dois altares laterais onde se dizia missa e ornamentos suficientes para o culto. Junto à ermida tinha sido construído um belo passal.
Todos estes melhoramentos consegui-os o zelo fervoroso do padre Rogério, auxiliado largamente pelas esmolas de muitos cavalheiros de Angra e em geral, do povo de toda a ilha.
Durante muitos anos as festas eram feitas pelas principais famílias de Angra. Hoje, porém, são custeadas pelas esmolas dos fiéis.
As acanhadas dimensões da igreja e o aumento progressivo da população, reclamavam desde muito tempo a edificação de um novo templo.
Coube ao vigário reverendíssimo Francisco Lourenço do Rego, sacerdote de alto espírito, de extremada prudência e de inquebrantável tenacidade, levar a vias de realização o empreendimento.
Em 29 de Abril de 1895 procedia-se à cerimónia da bênção da primeira pedra da nova igreja.
As obras iniciaram-se logo e, sete anos passados, estão quase concluídas as paredes da nova e elegante igreja, que ficará sendo um dos mais formosos templos da ilha.

As festas anuais que ali se celebram são imponentíssimas. Por essa ocasião, um dos aspectos que fica perdurável no espírito do “turiste” é, sem dúvida, o Pico da Serreta, no dia da corrida de touros, onde por entre o verde escuro do mato que o reveste, se destacam as variegadas cores claras e vivas, dos trajos de milhares de pessoas de todos os pontos da ilha que dali vão gozar alegremente a popular diversão tão querida do povo terceirense e complemento fatal de todas as festas quer profanas quer religiosas.

Dr. Ferreira-Deusdado”

INSTRUMENTOS MUSICAS DO MUNDO - O HARDENGER

2009-08-24T11:10:00.013Z

O “hardanger” é um instrumento de corda friccionada tradicional da Noruega.

De aspecto muito semelhante ao violino tem, para além das quatro cordas padrão deste, quatro ou cinco cordas denominadas “understrings” ou “cordas simpáticas” que ressoam sob a influência daquelas, proporcionando uma agradável ressonância. Na sua decoração são usados motivos zoomórficos, normalmente um dragão, o leão da Noruega ou, não raras vezes, uma cabeça de mulher como remate do braço. São também utilizadas incrustações de madre pérola sobre a escala e decorações a tinta preta – rosing – no corpo do instrumento.

Vimo-lo recentemente tocado pelo representante norueguês no XXV Festival de Folclore dos Açores o grupo Strilaringen de Nordhordland.

Ao contrário de muitos outros países europeus, a Noruega possui uma tradição continuada de música folclórica, passada de geração para geração não havendo, por isso, qualquer necessidade de um re-despertar para este tipo de música.
A música folclórica norueguesa, tanto vocal como instrumental, é normalmente executada por solistas. A música instrumental é tocada geralmente no violino ou no violino de Hardanger, sendo este último considerado o instrumento nacional da Noruega. Possui uma bela decoração e é construído de forma um pouco diferente da de um violino vulgar. Os peritos discordam quanto ao facto de o violino de Hardanger ter evoluído a partir do violino ou de instrumentos de corda medievais. Entre outros instrumentos tradicionais de música folclórica usados na Noruega contam-se a harpa do judeu (munnharpe), várias flautas, o chifre de carneiro (bukkehorn), o chifre de madeira (lur) e a cítara norueguesa (langeleik). Alguns destes instrumentos têm origens muito antigas. Embora alguma da música folclórica norueguesa seja também muito antiga, uma grande parte do repertório teve origem apenas no século XIX. O repertório instrumental divide-se normalmente pelos mais recentes tipos de música de dança tradicional, influenciada pela Europa central (gammaldans), tais como valsas, reinlenders e polcas, e os tipos mais antigos (bygdedans) como a springar, a gangar e a lyarslått (conhecidas internacionalmente pelos seus nomes noruegueses). O uso de cordas de bordão no violino de Hardanger tradicional, combinado com o recurso a grande número de afinações, confere à música uma rica variedade de harmonias tonais. Esta circunstância serviu de fonte de inspiração para vários compositores noruegueses, incluindo o famoso Edvard Grieg.
Todos os anos se organizam dois concursos nacionais. O Festival Nacional de Música de Dança Folclórica é um concurso de gammeldans, enquanto que o Concurso Nacional de Música Tradicional abarca a mais antiga tradição bygdedans de toque de violino e cantares, dança folclórica e domínio de instrumentos mais antigos de música folclórica. Outros locais relevantes onde o público e os músicos folclóricos se reúnem incluem o Festival de Música Folclórica de Førde, o Festival Internacional de Música Folclórica de Telemark, em Bø, e o Festival Jørn Hilme, em Valdres.

Fonte: Centro de Informação Musical da Noruega / The Norwegian Traditional Music and Dance Association

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - O BAGPIPE

2009-08-21T13:12:00.009Z

Este aerofone é característico do sudoeste da Boémia na República Checa. Juntamente com o clarinete e o violino é habitualmente usado para tocar a música Chodsko tradicional da região de Domažlice.
O fole, que fica sob e é accionado pelo braço esquerdo do executante, fornece ar ao saco que, sob pressão do braço direito, alimenta, num fluxo contínuo, os tubos de palhetas. O “drone pipe” produz um som constante e passa sobre o ombro direito do músico, para trás, virando em ângulo recto para baixo. O tubo com orifícios onde a melodia é tocada fica à frente do flautista e termina, tal como o “drone pipe”, com um corno ornamentado com latão ou prata.

Típico dos “bagpipes” é o elemento decorativo zoomórfico, quase sempre representando uma cabeça de bode.

XXV FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOLCLORE DOS AÇORES - REPRESENTAÇÕES

2009-08-18T12:06:00.022Z

O público que lotou os lugares disponíveis na Monumental de Angra do Heroísmo na noite de sábado, dia 15 de Agosto, na Gala de Encerramento do XXV Festival Internacionl de Folclore dos Açores, foi um digno representante do povo da Terceira.

Açores

Grupo Folclórico da Casa do Povo de Santo Espírito - Santa Maria

Noruega

Turquia

Grécia

Portugal
Rancho Folclórico da Freguesia da Lapa

Eslováquia

França

Roménia

Portugal
Grupo Etnográfico Rusga de Joane

Paraguai

Filipinas

Espanha

XXV FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOLCLORE DOS AÇORES - ENCERRAMENTO

2009-08-16T11:45:00.010Z

Excelente!

É o único adjectivo que me ocorre para definir o espectáculo de encerramento do “XXV Festival Internacional de Folclore dos Açores”, organizado pelo COFIT que, na noite do último sábado ocorreu na Monumental de Angra do Heroísmo.
Se à partida, e tal como já anteriormente tínhamos afirmado, os oito Grupos estrangeiros e os três nacionais que iriam participar nos davam garantias de qualidade, as expectativas não saíram defraudadas. Diria mesmo que foram ultrapassadas.
Cumprindo o horário, aliás como tem sido apanágio desta organização, o espectáculo começou com uma de duas novidades, catalogadas de “surpresas”: a execução de dois temas populares da ilha Terceira – lira e os olhos pretos – por uma orquestra composta por músicos de todos os Grupos participantes. Os arranjos, a coordenação e direcção de orquestra estiveram a cargo de José João Silva. O resultado foi surpreendente e fez eclodir a primeira grande ovação da noite.
Seguiram-se as exibições de todos os grupos participantes que, sem excepção, receberam do público – cerca de cinco mil espectadores – calorosos e justos aplausos.
Para encerrar com chave de ouro a segunda “surpresa” da noite: uma dança, a que chamaram da “alegria”, com pares de dançarinos de todos os Grupos participantes. Foi um momento empolgante e emocionante que tocou fundo a todos os que tiveram o privilégio de assistir.

Parabéns ao COFIT, ao seu presidente Dr. Cesário Pereira e a toda a equipa que coordena pelo excelente trabalho que têm vindo a desenvolver na organização do Festival Internacional de Folclore dos Açores que, salvo pequenos detalhes de pormenor, é o melhor Festival de Folclore de Portugal.

XXV FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOLCLORE DOS AÇORES

2009-08-15T13:48:00.006Z

Ele aí está!

Cheio de vida, cor, alegria e juventude: O XXV FESTIVAL INTERNACIONAL DE FOLCLORE DOS AÇORES. O melhor festival de sempre, na opinião dos dirigentes do COFIT, entidade que o organiza.
Tendo em conta os grupos estrangeiros que nele participam, e que ontem desfilaram pela rua da Sé, novamente ornada com uma moldura humana notável, as expectativas são elevadas para o espectáculo de encerramento que hoje terá lugar na monumental de Angra do Heroísmo. E se o festival fosse apenas o encerramento poderia, desde já e em antecipação, estar de acordo com a organização na classificação que dele fazem. Mas o Festival não é só o seu encerramento (e ainda bem).
De todas as outras iniciativas que enriquecem este Festival quero destacar a Feira de Artesanato e Sabores Tradicionais que em boa hora e desde há alguns anos a esta parte se tem realizado. Uma aposta ganha desde o seu início pela envolvência e pela animação que traz ao coração da cidade durante uma semana. É aqui que os Grupos locais têm a possibilidade de se exibirem e de mostrarem aos de casa, mas sobretudo aos de fora, o resultado do trabalho que efectuam ao longo do ano e, no seu conjunto, darem uma imagem da qualidade, ou falta dela, do "folclore" que por aqui se faz. E é aqui que entro em desacordo com a avaliação previamente anunciada e bastante protelada feita pela organização do Festival.
Se esta Feira é parte integrante do Festival e se existem parâmetros de qualidade objectivos que permitem à organização classificar os grupos que vêem de fora de bom ou de mau, então esses mesmos critérios deviam ser utilizados para os Grupos locais.
É lamentável a qualidade que alguns dos nossos Grupos exibem. A imagem que dão é tão má que envergonham todos aqueles que, nos seus Grupos, trabalham para se apresentarem de forma a dignificar aquilo que se dizem representar.
Este modelo de “tudo ao molhe e fé em Deus” tem de ser revisto, custe o que custar.
O COFIT e o Festival Internacional de Folclore dos Açores não podem sair prejudicados na sua avaliação pela actuação menos digna dos nossos Grupos.
Mas também, e por isso, cabe-lhe a ingrata missão de os seleccionar.
Para bem de todos mas com evidentes benefícios para os grupos e, obviamente, para o Maior Festival de Folclore dos Açores.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - A LUTONG

2009-08-12T13:07:00.009Z

A "lutong" é uma cítara de tubo característica dos povos Kenyah e Kayan de Sarawak, na ilha de Bornéu, Malásia. É um instrumento utilizado pelas mulheres, com uma sonoridade muito suave, que é normalmente utilizado para acompanhar o canto e, ocasionalmente, alguma dança.
É feito a partir de um tubo de bambu com quatro cordas que se estendem no comprimento deste. Puxadas a partir da casca, esticadas por pequenos paus, são mantidas no lugar por uma trança de vime colocada em cada extremidade.
Crê-se que o homem que tocar este instrumento será, mais cedo ou mais tarde, atacado por um tigre.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - O ER HU

2009-08-12T11:18:00.009Z

O “er hu” é um “violino” de duas cordas muito popular na China. O seu nome provém das palavras "dois" e "bárbaros", e terá chegado há mais de um milhar de anos, provavelmente durante a Dinastia Tang entre os séculos VII e X, trazido por povos tribais do norte.
A sua utilização foi, durante séculos, indispensável no acompanhamento das óperas tradicionais.
Do “er hu” conseguem-se extrair sons maviosos, doces e brilhantes desde que o executante seja detentor de um alto grau de virtuosismo.
O moderno “er hu” tem duas cordas metálicas que estão muito próximas um da outra.
A caixa de ressonância é tubular, coberta com pele de cobra por um dos lados. O braço é de madeira de alta densidade com cerca de 80 centímetros. O arco é de bambu e crina de cavalo.
O instrumentista toca o “er hu” sentado, apoiando a caixa de ressonância sobre a perna esquerda, enquanto a mão esquerda segura o instrumento e a mão direita controla o arco.
De timbre suave e claro, o “er hu” pode alcançar 3 oitavas.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - A KEMENCHE

2009-08-11T09:29:00.016Z

A “kemenche” insere-se num grupo de instrumentos de corda friccionada com arco que tanto se pode encontrar na Ásia como na Europa de Leste e Norte de África e não é mais do que uma adaptação de violinos gregos e turcos. Possui três cordas de tripa cuja afinação mais comum é em Ré'/D' - Sol'/G' - Ré/D.
Na sua construção, normalmente, as costas são escavadas de uma só peça de madeira de cedro ou cipreste sendo o tampo de abeto.

O termo “kemenche” (Turco: Kemence, Armênio: K'amântcha - Քյամանչա, Laz: Ç'ilili - ჭილილი, Persa: کمانچه, Grego: κεμεντζές) é usado para descrever dois tipos de instrumentos musicais de três cordas:
1- um alaúde em forma de garrafa muito próximo da Kemane da Capadócia, que se encontra na região do Mar Negro da Ásia Menor, e também conhecida como a "kementche do Laz" ou "Pontic kemenche";

2 - um alaúde em forma de pêra , muito semelhante à “lyra” bizantina, encontrado principalmente em Istambul e regiões do Leste da Turquia, conhecida como “kemenche” clássica.
Ambos os tipos de “kemenche” são tocados na posição vertical: apoiada sobre o joelho, quando o executante está sentado, ou à sua frente quando em pé mas sempre com o “braccio” para cima. O arco do “kemenche” é chamado de “doksar” (grego: δοξάρι), termo que em grego significa “proa”.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - O GUSLE

2009-08-10T17:14:00.012Z

O "gusle" é o instrumento musical nacional da Sérvia e é uma espécie de rebeca com uma só corda.

Era o instrumento preferido para acompanhar os longos "poemas épicos" que, cantados, são parte integrante da música tradicional balcânica.

Os "cantadores de histórias" conhecidos por "guslari" eram também os "cantadores de notícias" que, pelas ruas, divulgavam os acontecimentos mais recentes e, assim, mantinham informada a população.

O “gusle” ou “gusla” (Croata: gusle, Sérvio: гусле, Montenegrino: gusle/гусле, Albanês: lahuta, Romeno: lauta, Búlgaro: o гусла) é também usado noutros países dos Balcãs e na região dos Alpes Dináricos.

O termo "gusle/gusli/husli/husla" é comum a todos os povos Eslavos e genericamente aplica-se a um instrumento musical com cordas. O “gusle” não deve ser confundido com o “gusli” Russo, que pertence ao grupo dos “saltérios”; nem com o termo checo “housle” aplicado para o violino.
O “gusle” tem muitas similaridades com a lira que foi largamente usada em todo o império Bizantino e pode ainda ser ouvido, em muitas regiões que dele faziam parte, quase exactamente da mesma forma.

UMA GAITADA PELO SOLNADO

2009-08-09T14:33:00.004Z

A minha homenagem ao homem que ensinou o país a rir.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - O CHARANGO

2009-08-04T17:48:00.007Z

Quando os conquistadores espanhóis chegaram à América do Sul faziam-se acompanhar pela “vihuela”, instrumento de cordas com formato parecido à guitarra e que atingia, ao tempo, o seu máximo esplendor na península Ibérica.
Desde logo o povo nativo apaixonou-se pelos sons do novo instrumento do qual pretenderam produzir réplicas. No entanto faltava-lhes a tecnologia para moldarem a madeira.
Como a necessidade aguça o engenho facilmente resolveram o problema com recurso à matéria-prima à sua disposição: conchas de tatu.
Assim nasceu, por volta de 1547 em Potosí na Bolívia, o “charango”, uma espécie de um pequeno alaúde com dez cordas, que depressa se estendeu a outras regiões e países da Cordilheira dos Andes: Perú, Argentina, Chile, e Ecuador.
Diz o povo que o tatu tem que estudar cinco anos num conservatório para se tornar num bom “charango” e, no mesmo tom de graça, que é a única criatura que faz música após a morte.
Muito embora a parte de trás do instrumento seja tradicionalmente formada a partir de um tatu hoje, muitos dos melhores “charangos” são construídos com recurso à madeira.
O tamanho é o que na verdade define o instrumento: de maneira geral, 66 cm, com uma escala de aproximadamente 37 cm. A construção típica é de uma única peça no corpo e braço, cravelhal e cravelhas de guitarra clássica, tampo de abeto e uma certa ornamentação. Tamanho e formato da boca da caixa são altamente variáveis e podem ser de duplas crescentes, buraco redondo, oval ou mesmo múltiplos buracos de arranjo variado.
O “charango” tem cinco pares de cordas que afinam em GCEAE. Nesta afinação todas as dez cordas são afinadas dentro de uma oitava. Os cinco pares ficam elevados da seguinte forma (do quinto par ao primeiro): gg cc eE aa ee.

INSTRUMENTOS MUSICAIS DO MUNDO - A NYCKELHARPA

2009-08-01T13:06:00.021Z

De entre os vários aspectos que me suscitam curiosidade nas culturas populares tradicionais, a música e os instrumentos que a produzem estão no topo do meu interesse. Através dos instrumentos musicais e do seu conhecimento resultam importantes pistas que nos permitem perceber melhor outras vertentes menos objectivas dessas culturas.

Se recuarmos até à baixa idade média – séc. VIII /IX – iremos encontrar sinais da existência de um instrumento musical com características muito peculiares que, pelo seu aspecto, nos faz lembrar uma sanfona tocada com arco ou um violino com teclas não sendo, no entanto, nem um nem outro: é a “nyckelharpa”
O testemunho mais antigo que se conhece deste instrumento é datado de 1350 e pode ser observado nos relevos que ornam uma das portas da igreja de Källunge na maior ilha sueca, e também condado, de Gotland, berço dos Godos nossos conhecidos.
A sua difusão e popularidade acontecem, por toda a Europa, a partir do sec. XVI e dele dão conta documentos que vão desde a Alemanha até à Itália.
Conhecem-se hoje, pelo menos, 4 variantes de “nyckelharpas” mas a mais vulgar é armada com 16 cordas que se friccionam com um arco manipulado pela mão direita enquanto as 37 teclas se accionam com a mão esquerda.
Este instrumento é hoje, tal como no passado, exclusivamente construído de forma artesanal, daí, provavelmente, a sua raridade. É feito, normalmente, com a madeira disponível no norte da Europa – o pinho - e é considerado o instrumento tradicional por excelência da Suécia.

A NOITE EM QUE A LUA PERDEU O ENCANTO

2009-07-20T14:03:00.005Z

Estava no CISMI em Tavira a cumprir serviço militar, ao tempo, obrigatório. Poucos dias depois de ter terminado a especialidade de “atirador” do curso de “Cabos Milicianos” e, por isso, já autorizado a frequentar a “sala da classe”. Foi nessa sala, em directo, pela televisão, que pude testemunhar, ainda que incrédulo, os primeiros passos do homem na Lua.

O cansaço provocado pelas longas horas de vigília e a quantidade de cerveja ingerida não eram propícios à clarividência exigida a uma testemunha credível. E, reconheço hoje, com irreparável prejuízo para a minha memória que, pese embora os quarenta anos de distância, não consegue filtrar o essencial do acessório de forma a que me traga, com exactidão, a imagem do facto histórico e dos acontecimentos relevantes que o envolveram.

Mas não consigo esquecer que foi nessa noite quente do Julho algarvio que a lua perdeu, para mim, todo o seu encanto. Aquela veste de donzela imaculada que sempre a envolvera rompia-se ali, à vista de toda a gente, sem nenhuma reserva de pudor. A sua virgindade acabava de ser sacrilegamente conspurcada pelo pé de Neil Armstrong.

O meu avô, como era costume, acordou cedo no dia seguinte. Olhou para o crescente da lua e disse para os seus botões: a mim não me enganam! Só vou acreditar que lá chegaram quando encontrarem o tal homem com o molhe de couves às costas.

Desde então nunca mais voltamos a falar sobre a lua.

PARABÉNS

2009-07-15T19:22:00.004Z

O Grupo em 1967, vendo-se ao centro a poetisa Maria do Céu e ao seu lado direito Henrique Borba, seus principais mentores.

O Grupo de Baile da Canção Regional Terceirense (uma das minhas paixões) completa hoje 43 anos sobre a sua primeira apresentação pública, data com que oficialmente marca a sua fundação. Durante os primeiros 11 anos de actividade esteve ligado à Sociedade Recreio dos Artistas de Angra do Heroísmo, emancipando-se dela em 1978. A partir de então tem trabalhado ineterruptamente na recolha, estudo e divulgação dos vários legados que, no seu todo, constituem a cultura popular dos Açores, com especial infoco na da Ilha Terceira.

Este ano, o Grupo comemorará a efeméride na Ilha das Flores onde, a convite da respectiva Organização, vai participar na Festa do Emigrante.

À VIOLA OU À GUITARRA...

2009-07-09T13:05:00.008Z

...a riqueza melódica do cancioneiro popular açoriano não sofre contestação. Mas se necessário fosse ir além da avaliação resultante da nossa sensibilidade e intuição individuais, teriamos, como prova, o interesse que ele tem suscitado, desde sempre, aos eruditos da música.

Também os mais celebrados intérpretes nacionais frequentemente recorreram e recorrem a esta fonte para dela colherem inspiração que recriam para nosso deleite: Adriano, Zeca, Amália, Paredes, Júlio Pereira, Brigada de entre muitos outros, como esta interessante adaptação num arranjo e interpretação de Frias Gonçalves.

MAESTRO PADRE TOMÁS BORBA

2009-07-07T11:36:00.008Z

Tomás Borba (Conceição, Angra do Heroísmo, 23 de Novembro de 1867 — Lisboa, 12 de Fevereiro de 1950), foi um sacerdote católico, músico, compositor e professor. Destacou-se não apenas como erudito mas também como um inovador na pedagogia da Música em Portugal.Ao longo da sua carreira foi professor de vários vultos da música portuguesa como Fernando Lopes Graça (co-autor, com Tomás de Borba, do "Dicionário de Música"), os irmãos Luís e Pedro de Freitas Branco, Eduardo Libório, Rui Coelho e Ivo Cruz, além de Bento de Jesus Caraça.

Tal como Francisco Lacerda, o estatuto de vulto nacional, com reconhecimento internacional, na área da música erudita, nunca o afastou das suas raízes etno folclóricas. Pelo contrário, deu-lhes sempre uma atenção previligiada materializada em inúmeros textos publicados. Como o que a seguir transcrevo, respigado da Revista Insula de Julho/Agosto de 1932:

"O NOSSO FOLCLORE"

Há muita gente que, mesmo exercendo aqui funções de mando, orientadoras, ignora o que sejam aquelas pedras que, há quantos séculos ninguém sabe, amararam no atlântico e foram depois baptizadas, com nomes de formusura, pelos portuguêses que as encontraram então moirinhas, desconhecedorass do mundo, encamisadas de verdura e flores tão virgens de contactos maleficientes, que nunca conhecera outro senhor que o seu noivo único, Portugal, em cujos braços se acalentaram num lindo sonho de amor, de que nunca mais foi possível despertar.

Foram sempre portuguêsas as ilhas adjacentes. O continente mandou para lá, não colonisantes, mas povoadores, que ali se fixaram, irmanados no mesmo sentimento de Patria, acobertando-se sob a mesma bandeira quinada, professando a mesma religião, falando a mesma língua, cantando os mesmos heroís, as mesmas alegrias, as mesmas aventuras.

Não há, nas ilhas, sombra de formas dialectais.

Se não fora o oceano, poderia dizer-se que a província açoriana está mais próxima da metrópole que muitas províncias arraianas. E é ainda esta massa de água que banha os calhaus floridos, que os lava e lustra, que lhes dá as características profundas de que o seu folclore é insígnia. Os mesmos temas todavia, trata-os a alma açoriana com ritmos e formas melódicas diversas do serrano do continente.

Na nossa cantiga há sempre amargura e tristeza, amargura que lhe vem da saudade atávica, tristeza que lhe vem do mar das mil cores.

O mar das ilhas envolve tudo, tudo cerca e tudo possue: almas e corações. É ele que dá ao emigrante dali e aos seus imigrantes também, o sentir dolente, amargo e saudoso que lhe imprime o carácter próprio; esteriotipado até no sotaque de largos traços melódicos que confunde os sábios da fonologia. O ilhéu fala cantando, porque foi no mar que os seua sentidos estéticos, a vista e o ouvido, se desenvolveram, se educaram e se formara. É de frente ao mar que o ilhéu, rezando, proclama a grandeza infinita do Criador, e chorando, canta, resignado, a saudade dos filhos que partem para longe, às vezes para sempre:

Não planteis a saudade

Que a saudade é má flor.

Que uma viva saudade

Me matou o meu amor

Quanta filosofia indescortinada, nesta velha quadra anónima!

Mas nos cantares açorianos também há alegria, muita alegria, por vezes. E há expressões delicadas, módulos que, naquela gente chã, foram imprimindo os velhos fidalgos, donatários, senhores de antanho, morgados de fino tracto que ainda hoje se distinguem por sua nobreza de maneiras, seus modos firmes, graciosamente altivos e inspiradores de veneração e respeito.

A viola de arame é o instrumento açoriano, essencialmente popular. É o mesmo instrumento que os franceses chamam guitarra, com a mesma forma de 8, e mesma afinação, etc. A diferença que existe entre um e outro está apenas na corda que não é de tripa, na viola açoriana, mas metálica. Porém esta distinção é profunda para a vida do nosso folclore, porque permite à imaginação criadora do virtuoso compôr as mais belas e ricas variações que pode imaginar-se, sem sair do tipo temático que a graça do povo encontrou anònimamente.

Há, neste género, verdadeiros artistas.

A guitarra portugueza, periforme, não se popularisou nas ilhas, nem a forma do fado que ela ampara. Muito menos se podia adaptar ao nosso cancioneiro, nem sequer infiltrar-se no folclore regional; porque as nossas melodias, em grande parte inspiradas no modo menor, por vezes até no doristi da herança greco-cristã, estão ipso factu, incompatibilisadas com o inimigo da sua expansão magnífica. O acordeão, embora hoje enriquecido de melhores recursos é, na sua origem, na fase em que o legitimaram os senhores padeiros, essencialmente diatónico, encueirado no sol e dó dos acordes de tónica dominante.

É por esta razão que este diabo de instrumento, onde entrou, matou tudo.

O açoriano cantando as suas melodias sob a tutela generosa da viola, que sempre adoptou, resistiu a todos os ataques do tedesco. E assim é que hoje, como há um século, dois séculos, três séculos, modula as mesmas canções coreadas que nosso avós cantaram e os seus netos hão-de certamente respeitar e amar. Para o ilhéu nada há que musicalmente valha a sua charamba, o seu pésinho, a tirana, a saudade, a fofa, a chama-rita, a sapateia.

E quando, um dia, se faça o centão de todas as nossas belezas folclorísticas, ver-se-há quanto tudo isto vale.

Lisboa 4-7-32

Tomás Borba"

PRÉMIO LEMNISCATA

2009-07-06T16:22:00.014Z

Só por amizade de alguém detentor de uma imensurável generozidade se explica a atribuição de uma distinção a este modesto espaço da blogosfera. Mesmo tratando-se do "Prémio Lemniscata". No entanto aceito-o com o mesmo orgulho de quem acaba de receber um "Óscar".

Assim, para cumprimento das obrigações que a aceitação do galardão exige:

1 - afixo o respectivo "selo";

2 - atribuo, por merecimento, esta distinção aos seguintes blogues:
Conversando...
COISAS DO ARCO-DA-VELHA
MODULAR VIDEO
TRADICIONALIS
BAÚ DO CANTIGUEIRO

A GRUTA

As Velhas

3 - e respondo à questão: Homo sapiens (prefiro homem sábio) é um título criado pela presunção humana colocando-se acima de todas as criaturas e de todas as sabedorias.

JULHO E SEUS SANTOS ADVOGADOS

2009-06-30T10:41:00.004Z

De uma lista coligida por Thomás Pires e publicada noVol. IV da Revista Lusitana:

Dia 5 - O Bemaventurado Miguel dos Santos - advogado contra os cancros e tumores.

22 - S. Platão - advogado e libertadoe dos captivos.

23 - S. Apollinario - advogado contra as quebraduras;
S. Libório - advogado contra a dor da pedra.

25 - S. Christovão - advogado contra o fastio;
S. Tiago - advogado contra os perigos da guerra.

28 - S. Anna - advogada contra a esterilidade dos casados.

29 - S. Martha - advogada contra a lagarta e pulgão das vinhas.

31 - S. Ignácio de Loyola - advogado contra os partos perigosos.

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OS TERÇOS

2009-05-20T12:04:00.005Z

Nestas semanas que antecedem os “Bodos” temos andado por aí a “cantar o terço” ao Divino Espírito Santo. Esquecida durante muito tempo, esta tradição foi reavivada e reintroduzida no cerimonial das Festas ao Divino, aqui na ilha Terceira, pelo Grupo de Baile da Canção Regional Terceirense.
Esta tradição, a que já nos referimos em outro texto publicado a 11de Março de 2008, terá como provável responsável da sua introdução nos Açores o Padre António Vieira.
“Cantar o terço”não é uma tradição exclusiva dos Açores e, muito menos, da devoção ao “Divino”.
Na “Memória Histórica da Villa de Barcelos”, de Domingos José Pereira, Viana 1867, p.36, lê-se:
“Antigamente, e ainda há trinta anos, os vizinhos da Porta-Nova, e principalmente os mercadores por ali estabelecidos, todas as noites cantavam devotamente o terço, em culto público àquela imagem de Nossa Senhora da Abadia”.
Leite de Vasconcelos, nas suas inúmeras viagens pelo país, ouviu em Mondim, na Beira Alta, “cantar o terço” e dele faz a seguinte descrição:
“Para cantarem o terço, formam-se de noite, em certos sítios centrais, vários magotes de mulheres, nos quais às vezes também entram homens; um magote canta em coro o Padre-Nosso até ao meio, e o outro magote canta em resposta o resto; depois fazem o mesmo para a Ave-Maria: e assim se tem o terço inteiro. Isto dura toda a Quaresma”.
O “terço”, qualquer que seja a circunstância em que é rezado ou cantado, é um conjunto de cinco “mistérios” sendo que cada um consta de um “Padre-Nosso” e dez “Ave- Marias”. A forma de o cantar varia consoante a localidade, a motivação e a Ilha.
Seria um trabalho interessante proceder-se à recolha de todas as variantes conhecidas.

CONSELHOS E CONCELHOS

2009-05-04T17:49:00.002Z

Na edição de 1917 do “Almanaque dos Açores”, li o seguinte artigo com o título “Um Punhado de Conselhos” cujo objectivo era não só o de contribuir para uma vida mais saudável dos leitores mas também o de lhes moldar o carácter aproximando-os da perfeição:

“1º - Arranjar uma ocupação regular em coisas úteis.
2º - Não viver na ociosidade, nem levar o trabalho ou prazer até à fadiga.
3º - Evitar os desgostos fugindo das aventuras arriscadas.
4º - Quando, apesar de tudo, os desgostos vierem, nunca se deixe abater pela adversidade: mas lutar sempre contra ela encarando a situação pelo melhor lado. Não há desgraça que não tenha algum lado bom.
5º - Comer, moderadamente, coisas simples e fugir dos petiscos e dos cozinheiros bons.
6º - Deitar cedo e levantar cedo.
7º - Lavar todos os dias o corpo em água fria para melhor se habituar a resistir aos resfriamentos súbitos da atmosfera.
8º - Viver num ar puro, ventilando a habitação e o quarto de dormir.
9º - Apanhar um pouco de sol todos os dias, quando houver bom tempo.”

E concluía o artigo:

“Tudo isto se resume ainda em alimentar, exercitar e defender o corpo no limite das suas forças.
Quem seguir à risca estes preceitos não pode ser mau.
Para criar boas pessoas (bons cidadãos, bons chefes de família, bons filhos e bons cristãos), preparemos bons higienistas práticos.”

Então lembrei-me do meu amigo Chico Chora.

Chico Chora, para quem não o conheceu, era um discípulo fanático de Baco: todos os dias lhe prestava homenagem até à exaustão. O dia para este meu amigo começava ao balcão do primeiro café a abrir as portas todas as manhãs em Angra: o “Aliança”. Certo dia muito cedo, ainda o sol não nascera, estava o Chico, como de costume, já com a folha de serviço adiantada. Com os óculos em equilíbrio na ponta do nariz e entre cada “golo” o Chico ia respondendo, de forma automática e com um som imperceptível, aos cumprimentos matinais dos habituais clientes.
- Oh Chico! A estas horas e já estás dessa forma! – Disse um a dar uma de moralista.
Com um gesto suave e meigo o Chico levou novamente o copo à boca e, parecendo dar-lhe um beijo, voltou a desce-lo até ao balcão. Com o indicador tentou recolocar os óculos no sítio. Deu meia volta e encarou de frente o “provocador”.
- Quem és tu para me vires dar conselhos? - disse o Chico com voz alta, pausada e pastosa.

Um silêncio inesperado invadiu o barulhento café.
Tomou folgo e, quando todos julgavam que a conversa ficava por ali, levantou novamente a voz e concluiu:
- Mas…se me quiseres dar algum concelho dá-me o de Santa Cruz da Graciosa porque é o que tem melhor vinho!

E lá voltou, com o seu ar bonacheirão, ao cerimonial interrompido enquanto uma estridente gargalhada perturbava o silêncio matinal da Praça Velha.

Até sempre, Chico!

DIA INTERNACIONAL DO SOL

2009-05-03T12:03:00.006Z

A moda d' O Sol (ou "Lundum") é uma das mais belas do rico cancioneiro popular da Ilha Terceira.
Com ela, através das suas quadras, associamo-nos ao Programa das Nações Unidas para o Ambiente, que hoje comemora o "Dia do Sol".

O sol apareceu brilhando
Par fazer inveja à lua
Mas ao brilho dos teus olhos
A vitória foi só tua

O sol perguntou à lua
Se o queria namorar
Por não saber que o meu bem
Mais que ninguém sabe amar

Numa versão imortalizada pelo José da Lata mas também cantada por Adriano Correia de Oliveira e Zeca Afonso.

O sol "preguntou " à lua
Quando havia amanhecer
À vista dos olhos teus
Que vem o sol cá fazer?

OBAMA NA TERCEIRA

2009-04-30T22:43:00.005Z

O presidente dos Estados Unidos Barack Obama escolheu os Açores, e em particular a ilha Terceira, para comemorar o 1º de Maio. Fez-se acompanhar do seu inseparável Bo, o cão de água português inquilino da Casa Branca.

Perante a tranquilidade que encontrou nas ilhas o presidente dispensou todos os seus seguranças que aproveitaram para descansar à sombra de uma árvore (ao fundo na foto).

A tradição mantem-se na Escola Básica Integrada de Angra do Heroísmo.

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O INVENTOR DO TEAR

2009-04-20T15:22:00.006Z

Estando Satanás às voltas em como ocupar o tempo, pôs-se a inventar. Foi engendrando várias peças que, juntas, formaram uma máquina esquisita que baptizou de "tear". Dispôs-se então belzebu a tecer o primeiro pano mas, todas as vezes que tentava passar a “lançadeira” por entre a “urdidura”, a “canela” saltava-lhe fora. Impaciente como é, e perante o insucesso da sua invenção, o mafarrico pô-la de parte e nunca mais pensou nela.
Um dia S. José, que era carpinteiro, foi chamado a uma casa para exercer a sua arte e deparou-se com uma armação estranha, que nunca antes tinha visto. Curioso, perguntou para que servia. Responderam-lhe qual a sua finalidade mas que não era possível executá-la porque…e lá explicaram a deficiência a S. José. Pôs-se então o Patrono dos carpinteiros a cismar. Desmontou todas as peças da “máquina”. Estudou-as uma a uma e, algum tempo depois encontrou a solução para o problema: a “broca” – uma pequena peça que, introduzida nos dois extremos da cavidade da “lançadeira”, impedia e saída da “canela”.
Ofereceu então S. José o tear a Nossa Senhora que, a partir de então, passou a utilizá-lo para tecer todos os panos que haviam de vestir Nosso Senhor.

Assim reza a lenda!

MESTRE SERAFIM

2009-04-17T15:10:00.007Z

Serafim Tomás do Canto nasceu em Angra do Heroísmo a 12 de Março de 1844.
Mestre Serafim, como era conhecido, foi aquilo a que podemos chamar um "homem bom". Senhor de uma inteligência acima da média viveu sempre à margem dos cânones sociais vigentes e do “politicamente correcto”. Este facto não o impedia de ser merecedor do respeito, admiração e da atenção de todos.
Mestre Serafim, artista multifacetado, autodidacta, destacou-se principalmente como construtor e animador de fantoches e como “músico-afinador” e construtor de instrumentos musicais.

Como “bonecreiro” ficaram famosos três conjuntos que provocavam o delírio das assistências, maioritariamente constituídas por crianças: o presépio, a praça de touros e o circo.
Para além das inevitáveis figuras, o presépio era constituído por diversos “quadros” que, por si só, eram uma atracção: “os dançarinos” representando oito pares que, ao som das “modas” de então, executavam um movimento circular, marcando o compasso com os pés; o “grupo dos três cegos” dois executando viola e o terceiro guitarra; a “procissão do triunfo”, onde não faltavam as imagens da praxe com o Anjo do Triunfo à frente, o padre e as restantes personagens; “o homem dos sete instrumentos” que tocava “bandurra”, gaita de boca, caixa de rufos, bombo, pratos e guizos, tudo accionado de forma habilidosa para produzir som em simultâneo. Todo este conjunto era accionado por uma manivela que, ligada às figuras por complicadas engrenagens, lhes conferia os movimentos pretendidos.
A “praça de touros” era um espectáculo de fantoches sempre muito aplaudido. Aqui não faltava nada: um cavaleiro, três toureiros, um forcado toiros e o público, e eram representadas todas as sortes, todas elas coroadas com fortes e entusiásticos aplausos.
Por essa altura havia passado em Angra, com muito sucesso, a Companhia de Cavalinhos Nava, uma companhia de circo. Logo Mestre Serafim, elegendo aqueles artistas que mais agrados haviam deixado, tratou de lhes fazer cópia e montou, ele próprio, o seu circo, onde não faltavam números de acrobatas, trapezistas, equilibristas e os inevitáveis palhaços.

Mestre Serafim será para sempre lembrado como um genial construtor de instrumentos. Os de cordas eram verdadeiras obras-primas: a divisão da escala era feita com mestria inultrapassável proporcionando um afino impecável; as madeiras e as colas, aliadas, porventura, a segredos intransmissíveis, proporcionavam às caixas de ressonância excelentes resultados acústicos. Construía também, com bom desempenho, realejos de manivela e afinava qualquer instrumento musical com a perícia própria dos mais entendidos.

Viveu Mestre Serafim com o seu inseparável companheiro – um velho realejo – distribuindo alegria a troco de sorrisos.

Até que a morte os separou a 26 de Janeiro de 1925.

OUTRA VEZ LACERDA

2009-04-14T14:37:00.005Z

Em 1899, na cidade de Paris, foi criada a Associação Internacional de Folcloristas. A novel associação tinha como principal objectivo a “recolha da música popular de todos os países civilizados”. Foi seu fundador e principal entusiasta, nem mais nem menos, o açoriano jorgense Francisco Lacerda.

Francisco Inácio da Silveira de Sousa Pereira Forjaz de Lacerda nasceu na Ilha de São Jorge, Açores, 1869 e faleceu em Lisboa a 18 de Julho de 1934). Frequentou o Liceu de Angra do Heroísmo e o do Porto tendo acabado por se fixar em Lisboa onde se matriculou no Conservatório Nacional. Em 1895 parte para Paris como bolseiro do Estado. Passa pelo Conservatório, trabalha com Pessard (harmonia), Bourgault-Ducoudray (história da música), Liber (contraponto) e Widor (contraponto e orgão). Em 1897 dá-se o importante ingresso na Schola Cantorum, o que significa o prosseguimento dos estudos de composição com Vincent d'Indy, e de orgão com Guilmant. Descobrindo no discípulo excepcionais qualidades de maestro, Vincent d'Indy escolhe-o para seu substituto na classe de orquestra.
Depois de uma estada nos Açores, onde faz as primeiras recolhas folclóricas, Francisco de Lacerda volta para a capital francesa, em 1900. Membro do júri da Exposição Universal, colabora com Ressano Garcia, comissário régio, e António Arroio, delegado do Ministério do Fomento, na organização da representação portuguesa. Em 1904 foi nomeado Director dos Concertos do Casino de La Baule. Em 1905 funda a Associação dos Concertos históricos de Nantes, que dirige até 1908. Em 1912-1913 dirige os Grandes Concertos Clássicos de Marselha, cargo que torna a exercer de 1925 a1928. O período de1913 a 1921 é passado principalmente nos Açores onde continua os seus estudos de folclore e se dedica à composição. Em 1921 fixa-se em Lisboa, onde funda a Filarmonia de Lisboa com a qual realiza concertos memoráveis no Teatro de São Carlos e também no Teatro de São João no Porto. No entanto o clima político da época não é propício e a breve trecho é sustida a acção da Filarmonia, mesmo contra o protesto de personalidades como: António Sérgio, António Arroio, Raul Brandão, Raul Proença, Columbano, Oliveira Ramos, Lopes Vieira, Malheiro Dias, Aquilino Ribeiro, Eugénio de Castro, Reinaldo dos Antos, Pulido Valente e Trindade Coelho, que subscrevem o manifesto, de solidariedade para com o músico, intitulado “Um Crime”. Desgostoso Lacerda parte para França tendo aí continuado a sua actividade de regente em Paris, Nantes, Toulouse, Angers e, sobretudo, Marselha. Em 1928, doente, abandona Marselha e regressa a Lisboa. Prossegue o seu trabalho de folclorista e de investigador da música popular portuguesa. O legado de Francisco Lacerda inclui os quadros sinfónicos “Almourol” e “Álcacer”, música de cena para “A Intrusa”, de Maeterlink, música de bailados, peças para órgão, piano, guitarra, prelúdios para trio e quarteto de cordas, além de uma série de “ Trovas” para voz e piano, entre outras.

REQUIEM POR UMA TORRE OU O ILHÉU, AS MOSCAS E O HOMEM DAS PENEIRAS

2009-04-07T09:06:00.013Z

A casa do meu avô, virada a oeste, tinha uma vista privilegiada para o “ilhéu grande” a que outros chamam “das cabras”. Era para lá que meu avô dirigia o olhar quando, logo aos primeiros alvores da manhã, dava inicio à sua rotina diária invariavelmente preenchida com actividade agrícola. Desse olhar dependia a organização dos afazeres: se as “grotas” do ilhéu “luzissem” era previsível que, mais hora menos hora, chovesse. Esta previsão podia ser corroborada pela minha avó que, já de véspera, havia notado que as moscas andavam “pegajosas” ou que o lume não queria pegar.
Não vou garantir, porque não me lembro, se estas previsões eram mesmo infalíveis. Agora o que posso afiançar é que se a tudo isto se juntasse o pregão “meeerca as peneeeiras” aí já não restavam dúvidas: era chuva de os cães beberem em pé.
Nunca cheguei a saber que pacto é que o “homem das peneiras” tinha com S. Pedro. Como também não sei se só funcionava quando vinha da Agualva ao Porto Judeu vender aquilo que ele próprio fabricava.
O “homem das peneiras” morreu, julgo eu, sem deixar quem o substituísse neste serviço de utilidade pública, as moscas foram dizimadas pelo DDT dos americanos e o petróleo, primeiro, depois o gás, vieram apagar as últimas brasas do fogão da minha avó. Só resta o “ilhéu” como memória desta sabedoria que a ciência não consegue explicar.

Até ao dia em que alguém o mande derrubar.

O ABALO

2009-04-06T11:48:00.010Z

Desta feita foi em Abril. No primeiro dia, passavam 5 minutos das 6. Um forte safanão fez-me saltar da cama com a sensação de ter levado um valente choque eléctrico. Ainda pensei ser uma peta. Mas não. Era mesmo um abalo de terra, daqueles que nos fazem sismar.
Impotente perante as forças da natureza e, tal como me tinham ensinado, pus as mãos, fechei os olhos e recitei em voz baixa:

Oh! São Francisco de Borja
Pelo vosso condão
Peça a Jesus
Que não trema o chão.
O chão não trema
Nem há-de tremer
A Virgem Maria
Nos há-de valer.
Oh! Virgem tão boa
Oh! Virgem tão bela
Livrai-nos do fogo
E dos abalos da terra.

E fiquei à espera das réplicas.
Nem uma!

A TEIA E A ARANHA

2009-04-04T12:39:00.006Z

Quando S. José, Nossa Senhora e o Menino Jesus fugiam para o Egipto, e na eminência da sua captura pelos soldados de Herodes, encontraram refúgio numa gruta. Uma aranha teceu uma teia na entrada, dissimulando-a, impedindo assim que os perseguidores cumprissem as ordens do tirano. Nossa Senhora abençoou então a aranha e a sua teia.
A partir de então:
Matar ou desmanchar uma teia de aranha pode trazer azar para quem o faz.
Uma teia de aranha é sinal de felicidade e de fortuna. É também uma excelente armadilha para exterminar moscas, mosquitos e outros insectos nocivos.
A teia de aranha também tem efeitos curativos e anti-hemorrágicos. Por exemplo: posta sobre a ferida de uma “topada” faz estancar o sangue e acelera a cicatrização.

Depois veio a ASAE e mandou matar todas as aranhas.

Agora percebo porque não consigo acertar no euro milhões; a felicidade anda pelas ruas da amargura; a fortuna foi engolida pela crise e o número de insectos aumentou exponencialmente. Quanto à topada, resta-nos o consolo de que, não havendo teias de aranha, podemos sempre optar por ir engrossar as filas de espera de qualquer serviço de urgência hospitalar.

O "AGREIRO"

2009-04-04T09:55:00.008Z

Pode acontecer a qualquer um: entrar um “agreiro” num olho.

Para uns é incómodo e prejudica a visão. Para outros até serve de desculpa para não verem aquilo que é evidente.

Para ambos, aqui vai a receita: pega-se na pálpebra como quem belisca e, puxando e relaxando alternada e levemente ao ritmo silábico, diz-se: passa, passa cavaleiro lá para as bandas do outeiro, vai dizer a Nossa Senhora, que te tire este “agreiro”.

Remédio santo.

SEMPRE LEAL

2009-04-01T15:37:00.006Z

No 1º dia de Abril de 1643, por alvará régio de D. João IV, foi concedido à cidade de Angra do Heroísmo o título de Sempre Leal.

ABRIL E SEUS SANTOS PROTECTORES

2009-04-01T10:47:00.006Z

De uma lista coligida por A. Thomáz Pires publicada na Revista Lusitana Vol.IV em 1896.

Dia 2 – S. Francisco de Paula – advogado da sucessão masculina e de água nos lugares secos;

5 – S. Vicente Ferrer – advogado contra as dores de cabeça;

14 – S. Pedro Gonçalves Telmo – advogado contra os perigos do mar;

23 – S. Jorge – defensor do Reino e patrono dos barbeiros e armeiros;

29 – S. Pedro, mártir – advogado contra a pedra que destrói as sementeiras.

CONVENTO DE S. FRANCISCO

2009-03-30T15:36:00.007Z

Neste dia do ano de 1833 foi extinto o Covento de S. Francisco na cidade de Angra do Heroísmo.

Implantado sobre a primitiva ermida de Nossa Senhora da Guia e convento da Ordem de S. Francisco, as suas instalações foram então requisitadas pela Junta Provisória para aquartelar o Regimento Provisório de Infantaria, no cenário da guerra civil que Portugal atravessava. Mais tarde foi aqui instalado o Seminário Diocesano, a Biblioteca Pública e, depois da Proclamação da República, o Liceu de Angra onde funcionou até 1968. Em 1969 o Museu de Angra do Heroísmo, até então instalado no Palácio Bettencourt, transfere-se para aqui. Fortemente danificado pelo sismo de 1980 todo o complexo foi posteriormente sugeito a uma exemplar recuperação que só ficaria concluída no ano de 2000.

VISIONÁRIO

2009-03-30T13:23:00.004Z

"Eu penso que as instituições bancárias são mais perigosas para as nossas liberdades do que os exércitos preparados para a guerra. Se o povo americano permitir, um dia, que os bancos privados controlem a sua moeda, os bancos e todas as instituições que florescerão à sua volta, privarão as pessoas do direito de posse, primeiro pela inflação, depois pela recessão, até ao dia em que os seus filhos acordarão sem abrigo na terra que seus pais conquistaram".

Thomas Jefferson – 1802 – Presidente dos Estados Unidos

CAPITAL DO DISTRITO

2009-03-28T12:29:00.003-01:00

Neste dia do ano de 1836 foi publicado o decreto determinando que a ilha Terceira fosse, a partir de então, a capital do Distrito Central do arquipélago dos Açores.

VIVA EL-REI D. JOÃO IV

2009-03-24T14:17:00.014-01:00

Chegara já à Treceira a notícia de que, em Janeiro desse ano de 1641, haviam reunido as cortes em Lisboa, tendo confirmado a proclamação de D. João IV como o legítimo Rei de Portugal.

O Governador do Castelo, D. Álvaro de Viveiros, prevenia-se contra uma provável sublevação da população da ilha ordenando o reforço das defesas e do abastecimento de munições e viveres na fortaleza de Angra. A instabilidade e insegurança que se fazia sentir na cidade aliada à falta de apoio da nobreza e dos governantes levou a que Francisco de Ornelas da Câmara decidisse deslocar-se para a Vila da Praia, onde se sentiria mais seguro. Convocou, para se reunirem em conselho, a Câmara, todos os capitães da sua jurisdição, o clero, a nobreza, os religiosos dos conventos da Praia, e informou-os da sua intenção. Perante a aprovação geral, preparou-se a Aclamação. Assim, no Domingo de Ramos, que nesse ano calhou a 24 de Março, à saída da missa, em pleno adro da Matriz de Santa Cruz, Francisco Ornelas da Câmara aclamou D. João IV como rei de Portugal, jurando-lhe obediência. O povo juntou-se, e de imediato saiu uma procissão composta por todo o clero secular e regular, que percorreu toda a vila a dar vivas e aclamações ao novo rei.

VILA POR VILA

2009-03-23T09:18:00.006-01:00

Completam-se hoje 506 anos sobre a carta régia de D. Manuel I que decreta a elevação a Vila do então lugar da Ribeira do Frei João, na ilha Terceira.

Com a denominação de São Sebastião, por este ser o orago da sua igreja principal, a nóvel Vila será também sede de concelho até à sua extinção em 1870. A respectiva Câmara compunha-se de cinco elementos e o concelho integrava a freguesia do Porto Judeu e o lugar do Raminho, pertencente ao tempo à paróquia dos Altares.
Esta disposição régia anula a anterior determinação assinada pelo mesmo monarca um ano antes, a 12 de Fevereiro de 1502, que havia elevado a Vila, com o mesmo nome de São Sebastião, a aldeia do Porto Judeu.

VIDA POR VIDA

2009-03-22T13:54:00.007-01:00

Em 1882, neste dia, foi inaugurado o Corpo de Bombeiros Voluntários de Angra do Heroísmo. O acto solene de inauguração foi presidido pelo então Governador Civil do Distrito Afonso de Castro.

ANGRA - DE VILA A CIDADE

2009-03-21T11:26:00.002-01:00

Neste dia no ano da graça de 1534, por carta régia emanada em Évora e assinada pelo punho de El Rei D. João III, foi concedido o título de cidade à Vila de Angra.

Estava assim criada a primeira cidade açoriana. A sua localização geo-estratégica em relação às restantes ilhas fez dela a capital política e religiosa do arquipélago e, por duas vezes, capital do Reino.

OSTARA

2009-03-20T13:48:00.002-01:00

Neste “sabbat”do calendário celta (correspondente ao equinócio da primavera) o Sol aumenta em poder e a terra começa a florescer. Agora noite e dia são iguais: os poderes da fase de armazenamento do ano são iguais aos da escuridão do inverno e da morte. Enquanto uns preferem seguir o Deus Cornífero que, no seu chamamento para a caça, indica o caminho com dança e celebração, outros optam por dedicar esta época do ano a Eostre, a Deusa anglo-saxã da fertilidade.

Ver neste blog o post "CANDELÁRIA, CANDLEMAS, OILMEC OU IMBOLC"

1º VISCONDE DA PRAIA

2009-03-19T03:46:00.003-01:00

Neste dia no ano de 1872 morre Duarte Borges da Câmara e Medeiros, 1º Visconde da Praia da Vitória.
Rico mercador de Ponta Delgada e financiador do partido liberal, Duarte Borges de Medeiros recebeu o título por decreto da rainha D. Maria II em 7 de Maio de 1845.
Este ilustre micaelense nascido a 7 de Setembro de 1799 na freguesia de S. José em Ponta Delgada, é fruto do casamento de António Pedro Borges da Câmara e Medeiros com Dª. Maria Francisca de Andrade e Albuquerque Bettencourt, detentores de diversos morgadios naquela cidade.
Casou no dia 2 de Junho de 1823 com D. Ana Teodora Borges de Canto e Medeiros, filha herdeira de António de Medeiros Dias de Sousa da Câmara, fidalgo da Casa Real e de sua mulher D. Clara Joaquina Isabel do Canto Medeiros da Costa e Albuquerque. Deste casamento saíram, de entre outros filhos, o 2.º visconde da Praia mais tarde agraciado com o título de 1.º conde da Praia e Monforte.

CASA DA MOEDA NA ILHA TERCEIRA

2009-03-18T13:18:00.003-01:00

Neste dia, no ano de 1829, estabelece-se no Castelo de S. João Baptista, em Angra do Heroísmo, a casa da moeda, por ordem da Junta Provisória em nome da Rainha D. Maria II.

HOJE É O "DIA DE PETER FRANCISCO"

2009-03-15T00:19:00.006-01:00

Em 24 de Fevereiro de 1973 o Senado dos Estados Unidos da América aprovou uma resolução declarando o 15 de Março de cada ano como o dia de recordar um dos grandes heróis da Guerra da Independência Norte Americana: Peter Francisco.

Conhecido como o “Gigante da Virgínia”, P.F. teve uma acção muito importante nas grandes e decisivas batalhas da Guerra da Independência, a ponto de ter recebido do próprio General George Washington as seguintes considerações: “Sem ele nós teríamos perdido, certamente, duas batalhas cruciais. Talvez até a guerra e, com ela, a nossa liberdade. Ele era na verdade “um exército dum homem”.”

Na manhã de 23 de Junho de 1765 numa doca de James River em City Point na Virgínia, foi encontrado um rapaz que aparentava ter 5 anos de idade. Falava uma língua desconhecida e, embora sujas e deterioradas, as suas roupas pareciam ser da melhor qualidade, com belas rendas na gola e punhos, sapatos e cinto com fivelas de prata ostentando a sigla PF, o que fazia supor a sua origem de uma família abastada.
Entregue aos cuidados do juiz Anthony Winston de Buckingham County, Virgínia - que o criou e mais tarde o adoptou - rapidamente se fez notar o seu desenvolvimento físico invulgar. Aos 15 anos mediria cerca de 2 metros com o peso de 120 quilos.
Em Dezembro de 1776, já com 16 anos, satisfazendo a sua vontade, Winston deu-lhe permissão para se juntar às milícias que se organizam para lutar contra o exército imperialista britânico. É alistado no 10º Regimento da Virgínia sob o comando do Coronel Hugh Woodson e foi enviado para Middlebrook, NJ, para a sua formação básica. Sob o comando do general George Washington, Francisco recebeu seu baptismo de fogo na batalha de Brandywine na quinta-feira, 11 de Setembro de 1777, onde se distinguiu, tal como em muitas batalhas que se seguiram, pela sua força e coragem.
São muitas as incríveis aventuras protagonizadas por PF. Muitas delas estão narradas numa série de romances sobre este “Hércules da Revolução” e os “Gigantes da Virgínia”, editados a partir de 1800, especialmente para crianças com idade escolar, onde, para além do nosso herói, se recorda também Davy Crockett e Daniel Boone.
Um selo postal recorda uma dessas aventuras: “Em Camden, PF consegue resgatar um canhão com 495 quilos aos britânicos, transportando-o às costas por todo o campo de batalha”.

Em 1783 após a declaração de independência e do fim da revolução, Peter Francisco torna-se um próspero proprietário em Buckingham. Ao mesmo tempo aposta na sua própria formação. Apesar dos negócios, da idade e das feridas da guerra, Francisco concorre a um lugar numa escola privada em John McGraw onde foi aceite. Passados três anos já lia os clássicos e veio a tornar-se um ávido leitor tendo montado a sua própria biblioteca.
Mais tarde, ele e a sua 3ª esposa mudam-se para Richmond. Aí é nomeado “Sargento-em-Armas” da Casa de Delegados do estado de Virgínia, cargo que ocupa nos últimos seis anos de vida. A 18 de Janeiro de 1831 o jornal Richmond Enquirer publica a seguinte notícia: "Faleceu no domingo, nesta cidade, após um prolongado indisposição, Peter Francisco, o Sargento-em-Armas da Assembleia de Delegados e um soldado revolucionário, recordado pela sua intrépida coragem e brilhantes proezas. O Governador do Estado compareceu ao funeral sendo Peter Francisco enterrado com plenas honras militares e maçónicas no Cemitério Shockoe”.

A sua origem:

Depois de aprender algumas palavras em Inglês, Francisco tenta explicar à sua nova família o que ele guardava da sua origem: que se lembrava de que vivia numa grande casa à beira-mar. Vagamente se lembrava do pai, mas era viva a recordação de uma irmã e da sua bela mãe a quem ele muito amava.
Embora nunca tivesse sido capaz de se lembrar do nome de seu país natal, ele retinha algumas memórias do que provavelmente foram os últimos momentos de sua vida em casa: “estava brincando com sua irmã no jardim da casa de seus pais quando dois marinheiros os atraíram ao portão com bolos ou brinquedos. Aberto o portão, os homens pegaram as duas crianças. A garota conseguiu escapar, mas os raptores jogaram um cobertor sobre Francisco e levaram-no para um navio que os esperava.
Para além destas informações pouco precisas a sua origem continuaria envolta em mistério.
Após a sua morte o interesse pela origem de Peter Francisco foi-se esfumando com o tempo para, anos mais tarde, voltar a suscitar o interesse de investigadores e historiadores.
Robert McKee do Tennessee seguiu uma pista que o levava a suspeitar que a origem de F. P. fosse espanhola. Esta tese nunca conseguiu substantivas provas para a tornar minimamente credível.
Mais concludentes foram os resultados dos estudos realizados em 1960 por John E. Manahan da Universidade de Virgínia. Seguindo a opinião unânime dos descendentes de Peter Francisco, embora sem provas que a confirmassem, de que a origem do “gigante” seria portuguesa, Manahan passou sete meses pesquisando nas ilhas da Graciosa, São Jorge e Terceira nos Açores. Seus esforços foram recompensados na ilha Terceira, onde confirmou que, na freguesia costeira do Porto Judeu, havia sido registado um indivíduo do sexo masculino nascido no dia 9 de Julho de 1760 a quem baptizaram com o nome de Pedro Francisco, portanto cinco anos antes do aparecimento em City Point, agora Hopewell, Virgínia, do desconhecido PF. Para além desta, Manahan recolheu ainda informações sobre história familiar e o direito de posse de uma casa Pedro Francisco.

Na freguesia do Porto Judeu, onde passei o melhor da minha infância e juventude, ouvi aos mais velhos contarem esta história, com mais ou menos pormenores e, por isso, sempre identifiquei aquela que teria sido a casa da família de Pedro Francisco. Situada numa zona junto ao mar, conhecida ainda hoje como o Refugo, esta bela casa (já desaparecida) de dois pisos e de linhas sóbrias era murada por altas paredes, sendo a serventia da rua feita por um imponente portão. Quase em frente, um pouco mais abaixo, desembocava o Caminho Velho que ia dar ao porto de mar que deu o nome à freguesia.

Para além do seu nome ter sido dado a uma rua na sua terra natal, Pedro Francisco é hoje um herói desconhecido ou ignorado dos seus compatriotas.

Do outro lado do Atlântico a memória de PF está perpetuada através da celebração de um dia em sua honra, de um Museu com o seu nome e de vários monumentos.
A União Portuguesa Continental (UPC), criou em 1957 uma condecoração de ouro, prata e esmalte com o nome de Peter Francisco. Os candidatos para a prestigiada medalha são pessoas ou organizações que contribuam para a promoção das relações luso-americana e para a preservação do património e da cultura Portuguesa. A medalha é formada por uma cruz semelhante à cruz de Cristo, sobreposta por uma estrela de cinco pontas com o escudo das armas de Portugal, suspensa de duas mãos apertadas, símbolo universal de fraternidade, tendo sobre ela uma voluta contendo a divisa do Infante D. Henrique "Talent de bien faire" e um diploma próprio."
O primeiro agraciado com esta distinção foi, em 1959, o ainda senador John F. Kennedy.

PELO SIM, PELO NÃO...

2009-03-14T18:19:00.004-01:00

“PELO SIM, PELO NÃO, LEVA O CHAPELÃO” ou “PELO SIM, PELO NÃO, LEVA O TEU GABÃO”

Diz-se para prevenir alguém que se acautele, para não ser iludido na sua boa fé.

As raparigas de certa aldeia eram todas bonitas, mas de reputação muito duvidosa. Por isso quando se efectuava algum casamento, o noivo levava na cabeça um enorme chapéu ( o chapelão) para ocultar os vestígios que o mau procedimento anterior da noiva pudesse produzir.
Na aldeia havia apenas uma rapariga tida por honesta e, como tal, respeitada por toda a gente.
Começou a cortejá-la um rapaz, a quem os outros todos olhavam com inveja, por ser o único da terra que não precisava de “chapelão”.
Chegado o grande dia, e estando os noivos já prontos para irem para a igreja, a noiva reparando que o rapaz, ao contrário do uso da terra, levava um chapéu muito pequeno, disse-lhe: “Pelo sim, pelo não, leva o chapelão”.

Outra variante deste aforismo terá por origem a seguinte história:

Um pároco, sabendo que na sua paróquia as mulheres “conspurcadoras” da honra de seus maridos se contavam às dezenas, disse à missa conventual que, por ordem superior, intimava os seus fregueses a quem as mulheres não fossem fiéis, a irem no domingo seguinte à missa, de capote, sob pena 10.000 réis de multa.
À noite, á lareira, José da Silva Ramos, disse à mulher:
-Já que temos vagar contemos os que irão de capa à missa, principiando na nossa rua: o José da Estima terá de levar capote, porque a mulher arreganha a taxa para o mestre-escola. O Manuel da Bernarda terá de levar capa, porque a mulher faz muitas festas ao boticário. O João da Henriqueta irá de capa, porque a mulher foi à feira e o estudante comprou-lhe lá um cordão. O Aniceto… (era o paroquiano que se seguia ao Ramos).
- E Ramos, observa a mulher.
- Então se erramos, diz o marido, contemos outra vez.
E começou de novo pelo José da Estima e, ao passar pela sua porta e dar o salto para a casa do Aniceto, diz outra vez a mulher:
-E Ramos.
Responde o marido:
-Tornemos a contar.
Três ou quatro vezes a mulher lhe disse – E Ramos – sem que o homem percebesse a alusão, até que ela lhe falou assim:
- Pelo sim, pelo não, leva o teu gabão, não queira o diabo que pagues alguma condenação.
No domingo seguinte lá foi José da Silva Ramos a caminho da igreja, diademado como o José da Estima, o Manuel da Bernarda, o João da Henriqueta e o Aniceto, e, como eles, levando nos ombros o seu capote.

Bohn, no seu livro “ A polyglot of foreign proverbs” cita esta forma espanhola, similar: Por si ó por no, senor marido, ponéos la capila – e explica que a mulher assim respondeu ao marido quando este lhe disse que uma lei nova determinava que todos os maridos “cucos” usassem capuz.

Pelo sim, pelo não, trago sempre o meu gabão.

Fonte: Revista Lusitana

...LIVRAR O PAI DA FORCA

2009-03-13T14:52:00.003-01:00

“Parece que vai livrar o pai da forca” diz-se de alguém que se apresenta muito açodado, que vai muito apressado.

A origem deste ditado terá certamente relacionado com um milagre de Santo António.
Estando o taumaturgo a pregar um sermão em Pádua, soube, por inspiração do Espírito Santo, que seu pai acabava de ser, injustamente, condenado à morte acusado de ter assassinado um homem. Durante algumas horas o Santo ficou imóvel no púlpito, inclinado sobre a balaustrada. Ao mesmo tempo, e quando seu pai era encaminhado para o cadafalso, o pregador milagreiro apareceu em Lisboa. Fazendo com que a vítima se erguesse da sepultura, esta proclamou aos juízes e algozes a inocência do acusado que, assim, foi restituído à liberdade.

J. S. F. de Lacerda Carvalho, num artigo publicado na “Enciclopédia das Famílias” intitulado “ Das tradições populares de Santo António nos Açores”, inclui as seguintes quadras que mencionam o milagre:

Santo António que livraste
Da forca o vosso pai:
De quem perdeu a vergonha
N’este mundo nos livrai.

Santo António é bom filho
Que livrou seu pai da morte;
Bem pudera Santo António
Livrar-me de uma má sorte.

Santo António é bom filho
Que livrou seu pai da morte;
Ó, que ditoso pai
Ter um filho de tal sorte.

Também o “Romanceiro do Arquipélago da Madeira” inclui, pela pena do Dr. Álvaro Rodrigues de Azevedo, uma lenda relacionada com este milagre.

Daí a comparação popular: “ É como Santo António: está em toda a parte.”

LADRAR À LUA

2009-03-13T00:13:00.003-01:00

Diz-se de quem vocifera contra pessoas a quem não se pode fazer mal; fazer ameaças vãs.

Este ditado tem origem na crença do povo de que os cães ladram à lua. Existe uma lenda que fundamenta esta crença e que vem publicada no Almanaque de Lembranças de 1867: “A lua tinha, em tempos antigos, duas faces: uma celeste e outra infernal. Os cães sabem isso, e sabem também que a irmã de Apolo era a deusa do Erebo, que Diana caçadora era a Hécate de cabeça de cão e à qual se sacrificavam cães. Esta hecatombe antiga excitou, como é fácil de supor, as iras da canzoada. Transmitiu-se o ódio de pais a filhos, e hoje, que já estão extintos os sacrifícios, ainda nas horas mortas da noite os cães erguem a voz para injuriar a tríplice deusa, e vingar, por essa forma, a sua velha ofensa.

Em França diz-se que os cães ladram à lua porque o seu brilho lhes turva a vista. Também se crê que os lobos uivam à lua, e por isso se diz: Dieu garde la lune des loups.
Quando a lua é encoberta por uma nuvem diz-se que foram os lobos que a comeram, para poderem entregar-se aos ataques e aos roubos.

Tal como os cães, ladrar à lua parece ser a nossa sina!

EPIDEMIAS

2009-03-08T01:22:00.002-01:00

Desde o povoamento até ao início do sec. XIX a Ilha Terceira foi “molestada” por várias epidemias:

Em Abril de 1599 apareceu pela primeira vez, na ilha Terceira, um epidemia que foi chamada de “peste oriental”. Diz a tradição que foi “importada” da Índia de onde terá vindo numa caixa de tecidos que foi aberta numa casa da Rua da Esperança, onde hoje se encontra o Teatro Angrense.
Conta-se que o primeiro individuo que aspirou o ar contido na referida caixa caiu fulminado pela doença e que esta rapidamente alastrou por toda a ilha com excepção da freguesia da Agualva e de um lugar a norte de Santa Luzia a que vieram a chamar, por esse motivo, de Posto Santo.
A casa de onde emanou a epidemia foi mandada destruir pelo fogo tendo levado três dias a arder durante os quais o povo lançava lenha para “entreter” o incêndio.
Esta epidemia só foi considerada erradicada em Novembro de 1600, tendo feito mais de 7000 vítimas mortais.
Em 1656 apareceram pela primeira vez as bexigas que afectavam e vitimavam principalmente as crianças.
Em 1741 surgiu um surto de febres na Vila de S. Sebastião sobre as quais o ilustre médico Dr. Alfredo Sampaio, no seu livro “Memorias sobre a Ilha Terceira”, suspeita terem sido febres tifóides.
Em Fevereiro de 1794 apareceu a escarlatina que durante dois anos faz imensas vítimas.
Em 1800 volta a aparecer a varíola.
Só em 1806 chega de Lisboa um cirurgião com o fim específico de aplicar, pela primeira vez, uma vacina.

O 9º ANO DO SÉCULO XXI

2009-03-07T13:18:00.000-01:00

O ano 2009 da nossa era corresponde aos anos:

6722 do período juliano;
2762 da fundação de Roma;
4356 do dilúvio universal;
2009do calendário gregoriano;
5769 da era dos judeus;
913 da primeira cruzada;
559 da descoberta da América;
870 da fundação da monarquia portuguesa;
512 da descoberta da Índia;
509 da descoberta do Brasil;
254 do grande terramoto de Lisboa;
177 do desembarque do exército liberal nas praias do Mindelo;
176 da entrada em Lisboa do marechal Duque da Terceira à frente da divisão de seu comando;
180 do combate da Vila da Praia da Vitória, ilha Terceira, entre as forças constitucionais e miguelistas;
168 do terramoto que destruiu a Vila da Praia da Vitória.

HOSPITAL MILITAR D'ANGRA

2009-03-06T16:03:00.007-01:00

(Excerto de: "Angra do Heroísmo, os seus títulos, edifícios e estabelecimentos públicos" de Félix José Costa)

Agora, enquanto não se resolve um lamentável quanto inexplicável contencioso entre Lisboa e a Região sobre a sua legítima propriedade, este imóvel classificado, testemunha física de relevantes acontecimentos históricos, vai agonizando.

MARÇO E SEUS SANTOS PROTECTORES

2009-02-28T13:07:00.003-01:00

De uma lista coligida por Thomás Pires e publicada na revista Lusitana - Vol. IV em 1896.

Dia 8 – S. João de Deus – advogado contra a lagarta;

10 – S. Job – advogado contra a lepra;

12 – S. Gregório – advogado contra as dores de estômago e de garganta;

19 – S. José – protector da Igreja e advogado para alcançar de Deus boa morte; patrono dos carpinteiros e dos pedreiros;

21 – S. Bento – advogado contra as mordeduras de insectos venenosos.

MAIS VALE TARDE DO QUE NUNCA

2009-02-28T10:46:00.004-01:00

Uma gripe reincidente deixou-me de rastos e em casa nestes dias de Entrudo. Com o bichinho a morder lá fui acompanhando, através dos meios disponíveis – rádio e internet -, o que se passava ao redor da ilha. Vi e ouvi algumas danças, comédias e “bailhinhos”. Mais importante do que qualquer avaliação pessoal que se possa fazer sobre cada um dos trabalhos apresentados, o que é verdadeiramente relevante é a vitalidade que esta manifestação cultural de cariz popular revela.
Autores, músicos, actores, dançarinos, costureiras e ensaiadores (e os demais que mesmo sem título são imprescindíveis ao sucesso do projecto – pra cima de 2500 pessoas), despidos dos seus rótulos sociais deram, mais uma vez, uma eloquente lição de amor e de respeito a esta vertente do seu património cultural. O prazer individual de participar nestas manifestações só se completa quando repartido com todos aqueles que os aguardam nos salões e que, durante quatro longas noites, esperam ouvir aquilo que lhes apetece dizer mas não podem, rir sobre as suas próprias desgraças ou chorar sobre as suas amarguras.
É assim o Entrudo da Terceira: feito e partilhado com paixão.

Uma nota preocupante:

Em 26 de Fevereiro do ano passado editei um “post” com o título “Andam a Tramar a Tradição”. Aí apontava alguns sinais que, quanto a mim, eram indiciadores de que alguns perigos poderiam estar a minar, ainda que de forma indelével, esta manifestação cultural.
A ter em conta as declarações que ouvi, proferidas por responsáveis ou apenas participantes das “danças e bailinhos”, nas várias entrevistas que as rádios lhes fizeram e transmitiram este ano, os meus receios são já partilhados por outros. ´

É caso para dizer "Mais vale tarde do que nunca"

ASSIM COMEÇA UMA TRADIÇÃO

2009-02-23T16:53:00.007-01:00

Foi no ano de 1999 que um grupo de idosos do “Centro de Dia da Casa do Povo do Porto Judeu”, juntamente com as suas animadoras e voluntárias, resolveram organizar um “bailhinho de carnaval”. Pretendiam, para além do seu próprio prazer, levar a outros “Centros de Dia” de outras freguesias um cheirinho e a alegria próprias da época carnavalesca.
O que parecia ser um evento efémero e pontual é já hoje, passados que são dez anos, uma tradição que está de pedra e cal. Seguindo o exemplo dos idosos do Porto Judeu, muitos outros “Centros de Dia” começaram a organizar os seus próprios “bailhinhos” com os quais percorrem, nos quatro fins-de-semana que antecedem o carnaval, todas as freguesia da Ilha Terceira. E já não se exibem apenas nos reduzidos espaços dos “centros”.

É-lhes “exigido” agora a apresentação nos palcos dos salões das Sociedades Recreativas que se enchem de espectadores de todas as idades, numa antecipação ao clímax carnavalesco que se aproxima.

Assim começa uma tradição!

LENÇOS DE AMOR

2009-02-14T11:15:00.004-01:00

Os lenços de “AMOR”, também conhecidos por “lenços de namorados”, foram de uso corrente, entre nós, até meados do século passado. A sua origem provável remonta aos séculos XVII e XVIII quando as mulheres do povo adoptaram, como adereço dos seus trajes, o uso dos lenços senhoris. Esta moda generalizou-se a todo o país e manteve expressão até aos nossos dias, com maior relevo no Minho, no Algarve e nos Açores.

Os “lenços de namorados” testemunhavam um compromisso de noivado. O seu uso por parte do homem significava aceitar a relação com a moça que o bordou. Eram uma declaração pública de amor que as “moças em idade casadoira” ofereciam como uma prenda ao seu escolhido. Este, por sua vez, para assumir o compromisso, usava-o por cima do casaco domingueiro, no bolso, ou ao pescoço.

Os símbolos mais comuns que encontramos nos “lenços” estão directa ou indirectamente ligados ao seu tema chave: o amor. Corações, motivos florais, chaves, pássaros e ramos. Encontramos também silvas que são adornos bordados em forma de cercadura que imitam motivos florais e são também utilizadas para as orlas dos lenços.

UMA FLOR PARA O AMOR

2009-02-14T09:50:00.003-01:00

Mais um dia que a “cultura” global nos impõe.

Mais uma celebração que deveria ser de todos… os dias.

A minha flor vai para todos os que amam!

FEVEREIRO - PROVÉRBIOS

2009-01-31T09:44:00.003-01:00

Em Fevereiro se a Candelária chora, está o Inverno fora; se rir o Inverno está para vir.

Tanta chuva pelas candeias, tantas abelhas para as colmeias.

Quando não chove em Fevereiro, nem prados nem centeio.

Quando não chove em Fevereiro, nem bom pão nem bom lameiro.

Fevereiro quente trá-lo o diabo no ventre.

Lá vem Fevereiro que leva a ovelha e o carneiro.

Feveriro leva o rabo ao meu carneiro.

FEVEREIRO E SEUS SANTOS PROTECTORES

2009-01-31T09:35:00.003-01:00

De uma lista coligida por A. Tomás Pires e publicada na Revista Lusitana – vol. IV – de 1898:

Dia 1 – Santo Inácio – advogado contra os males do coração;

2 – Nossa Senhora das Candeias – patrona dos alfaiates;

3 – S. Braz – advogado contra as doenças da garganta;

5 – Santa Águeda – advogada contra as dores nos peitos e contra os incêndios;
Beato Jacobo de Sales – advogado contra a asthma;

9 – Santa Apollonia – advogada contra as dores de dentes;

11 – S. Lázaro – advogado contra a lepra.

CANDELÁRIA, CANDLEMAS, OILMEC OU IMBOLC

2009-01-30T13:43:00.005-01:00

A forma circular como os Celtas faziam a contagem do tempo (bem como todos os que ainda hoje se identificam com essa cultura fazem) tem como base o ciclo solar associado ao ciclo lunar e as influências que estes provocavam na terra.
A roda do ano, no calendário Celta, comporta oito “Sabbats” determinados pela posição da terra em relação ao sol: equinócios e solstícios, tendo cada um deles um nome:

1 Samhain – 31 de Outubro no hemisfério norte e 30 de Abril no hemisfério sul;
2 Yule – 21 de Dezembro no hemisfério norte e 21 de Junho no hemisfério sul;
3 Imbolc– 1 de Fevereiro no hemisfério norte e 1 de Agosto no hemisfério sul;
4 Ostara – 21 de Março no hemisfério norte e 21 de Setembro no hemisfério sul;
5 Beltane – 30 de Maio no hemisfério norte e 31 de Outubro no hemisfério sul;
6 Litha – 21 de Junho no hemisfério norte e 21 de Dezembro no hemisfério sul;
7 Lammas – 1 de Agosto no hemisfério norte e 2 de Fevereiro no hemisfério sul;
8 Mabon – 21 de Setembro no hemisfério norte e 21 de Março no hemisfério sul.

Em todas estas ocasiões são celebradas duas divindades: a “Grande Mãe”, ou simplesmente a “Deusa”, como alusão à Terra e o “Gamo Rei” ou o “Deus Cornífero” aquele que protege todos os animais e a vida selvagem.
No próximo “Sabbat”, o “Imbolc” que também é chamado de Oilmec ou Candlemas (Candelária) que ocorrerá a 1 de Fevereiro próximo, celebram os Celtas o crescente poder do sol e eminente despertar da terra. O prenúncio de nova vida é motivo de veneração da Deusa. A Virgem da Luz, forma que Ela agora toma, é entronizada. O seu altar, altamente decorado com “galanto”, sugere-nos a primavera que se aproxima.

Vamos celebrar a 2 de Fevereiro a Senhora das Candeias ou da Candelária. Na nossa cultura judaico cristã é o fim do ciclo Natalício. Canta-se às “Estrelas” ou mata-se o porco.

Uma indisfarçável colagem ou evidente sobreposição a culturas ancestrais?